什麼是裝飾性印刷?
印刷標準
2025-10-07

什麼是裝飾性印刷?

您的企業如何受益於裝飾性印刷? 無可否認,印刷在廣告中的重要性。透過高品質的印刷材料,企業能接觸更多潛在客戶,並透過精心設計與撰寫的印刷品——如手冊、海報、傳單以及其他促銷產品或贈品——有效傳達訊息。 如果您是企業主,您會理解高品質印刷的重要性。由於這些印刷品承載著品牌、商標與公司名稱,它們應該能反映您提供的產品與服務的品質。 然而,由於幾乎每個企業都採用相同手法,您需要找到脫穎而出的方式。如果您的海報或促銷品與競爭對手的擺在一起,如何吸引目標客戶的目光?如何以藝術化、獨特的方式有效傳達訊息?答案就在於 裝飾性印刷 。   裝飾性印刷的應用 裝飾性印刷可應用於各種產品與服務,以及各種促銷贈品。您可以將其用於產品標籤、店面招牌、廣告產品,甚至直接傳遞訊息給客戶。 透過裝飾,您可以運用色彩與獨特的藝術設計,在眾多競品中脫穎而出,吸引更多客戶。此外,裝飾性設計還能建立獨特品牌,使顧客更容易記住品牌。 裝飾性印刷的應用不僅限於廣告。各行各業也將其用於壁紙、家居裝飾、地板覆蓋材料、門、玻璃隔板及牆板等。   廣告中的裝飾性印刷 文字能講述故事,但加入影像後,故事會更具吸引力。這與繪本相似:有美麗插圖的繪本往往更能吸引年輕讀者。研究顯示,兒童更偏好色彩鮮明的書籍,而非色調沉穩的書籍。 同理,印刷廣告也是如此。即使數位廣告盛行,印刷廣告的美感、新穎性與效能仍不可忽視。即便是大型企業,仍持續投資印刷廣告,可見其影響力。 若促銷印刷品僅包含文字,很可能會被忽略。消費者每天接觸到數百甚至上千種刺激訊息,您的廣告必須獨特,才能抓住他們的注意力。不僅如此,廣告還應能持續吸引注意力並傳達訊息。研究指出,有效的文案能傳達訊息,但影像與視覺元素能更有效吸引目標客戶,並激發特定行為。   促銷品的裝飾性印刷 促銷品如隨行杯、筆、T 恤及其他印有公司名稱與標誌的新奇商品,是向客戶表達感謝的有效方式,也能推廣品牌。 促銷品不必單調乏味。透過裝飾性印刷,您可以創造美觀、具趣味的促銷品,讓客戶願意使用且感到自豪。您能打造符合客戶獨特品味的時尚促銷商品。 獨特的促銷品不僅能吸引客戶,也能引起其周遭人的注意。人們會將產品帶來的感受與您的品牌聯想在一起,當他們看到或使用這些促銷品時感到愉快,就會在想到您的品牌時產生相同的情感。   商業場所的裝飾性印刷 餐飲、咖啡館、酒店、娛樂中心等服務業,應投資於令人印象深刻的視覺設計以建立品牌。過去,只需在門口掛個招牌即可,但如今已不夠。 現代顧客希望獲得沉浸式體驗,不僅留下回憶,也帶來正面情緒,並常在社群媒體分享。這些分享本身就是免費的廣告。 企業可透過獨特色彩與設計,保持空間新鮮與吸引力,傳達品牌特色。可以使用牆面覆蓋、牆面藝術,甚至地板與門的裝飾。這些元素的正確組合能營造理想氛圍,吸引顧客回訪。   裝飾性印刷的方法 裝飾性印刷有多種方法,選擇取決於應用需求。 數位印刷仍是最常用的方法之一,具高度彈性,可應用於多種材質。可用於印刷廣告、促銷品、客製化筆記本與文具、服裝,甚至電子產品。數位印刷可呈現更廣泛的色彩與細緻的細節。 其他裝飾性印刷方法還包括:絲網印刷、熱轉印、壓印、雷射雕刻、箔印與乙烯基轉印。   裝飾性印刷的優勢 裝飾性印刷為企業帶來許多好處,包括: 激發創意 裝飾性印刷讓設計師的藝術才華得以展現,並將構想轉化為吸引目標受眾的影像。 打造獨特品牌視覺 品牌不只是名稱,還觸動感官。裝飾性印刷能帶給顧客愉悅感官的體驗,提升品牌記憶。 留下深刻印象 獨特標誌與招牌更容易被記住,有效提升品牌回想率。 吸引目光並激發好奇心 在眾多促銷材料中,運用色彩與視覺元素能幫助抓住潛在客戶的注意力,讓他們更願意了解您的訊息。   內容來源: https://www.jenningsprint.com.au/
『設計印象雜誌』
橫跨印刷及設計領域的專業媒體,兩個月發行一期紙本雜誌,網站不定期更新
Sipology Boba
設計創意
2025-09-30

Sipology Boba

Sipology 是一個受到亞洲文化與傳統啟發的珍珠奶茶品牌,旨在透過獨特且充滿趣味的茶飲體驗將人們聚集在一起。品牌根植於創意並充滿熱情,將現代設計與文化傳承融合,使每一口茶不僅是一杯飲品,而是一段故事。 作為針對美國市場的品牌與包裝專案,目標是展現珍珠奶茶不僅是一時潮流,而是一種充滿樂趣、藝術感與難忘的生活體驗。 品牌識別圍繞大膽、俏皮且現代的設計語言建立。熊造型的吉祥物象徵亞洲文化,傳達溫暖、友善及親切的氛圍,同時賦予品牌一個易於辨識的角色。 字體與色彩選擇強調 Sipology 在趣味與精緻之間的平衡。統一的設計系統涵蓋包裝、印刷與數位媒介,確保品牌高度辨識度與視覺記憶點。 品牌聯想 :俏皮、現代、亞洲風格、大膽、時尚、富創意 Sipology —— 一個讓每一口珍珠奶茶都化為故事的俏皮品牌。 設計與藝術指導:Toka Tarek   內容來源: https://packagingoftheworld.com/
今年 D&AD 大獎的最大贏家
設計創意
2025-05-29

今年 D&AD 大獎的最大贏家

  W Conran Design 為去年巴黎奧運設計的平面設計贏得了 D&AD 的最高榮譽。 黑鉛筆獎專門頒發給“真正具有開創性的作品”,有些年份甚至不頒發黑鉛筆獎。 但今年評審團只頒發了三支黑鉛筆獎,其中包括巴黎奧運的視覺標誌獎。評審們稱其為“傳統體育營銷美學的突破”,並稱讚該設計“有趣且可擴展,具有融合傳統與體育的統一而獨特的感覺”。 W Conran Design 聯合創始人兼創意總監 Gilles Deléris 稱參與奧運會和殘奧會的工作是「設計師一生難得的機會」。 他說:“我們非常自豪和榮幸獲得這一認可,這標誌著我們與巴黎 2024 年奧組委團隊合作五週年。” “這是對卓越的共同承諾,以及一個新鮮、快樂和流行的設計體系。” W Conran Design 為巴黎奧運會所做的工作   這是平面設計項目第五次獲得黑鉛筆獎,其他獲獎作品包括 約翰遜·班克斯為英國皇家郵政設計的水果和蔬菜郵票(2004 年)、 為英國皇家鑄幣廠設計的英國 新硬幣(2005 年)、 TBWA 為流亡的津巴布韋報紙設計的萬億美元傳單 (2010 年),以及加 漢 此前,有一個品牌重塑計畫曾榮獲最高榮譽——Made  Thought 於 2015 年為 GF Smith 所做的工作 。 今年,巴黎的設計與A$AP Rocky 的音樂錄影帶 Tailor Swif  、Iconoclast LA 和 FCB New York 的 Spreadbeats一起登上了 Black Pencil 的領獎台,Spreadbeats 透過破解電子表格來推廣 Spotify 的廣告產品。 其榮獲的黑鉛筆獎是針對數字設計的,該獎項為該作品幾週來的出色表現畫上了圓滿的句號,同時該作品還在 ADC 年度頒獎典禮上榮獲最佳展示獎。 今年,來自 86 個國家的 11,689 名參賽者向 D&AD 大獎提交了 30,000 件作品。 但 JKR 全球執行創意總監、同時也是 D&AD 理事的麗莎史密斯 (Lisa Smith) 表示,由於創意水平高度相似,評審很棘手。 她說:“太多參賽作品都遵循既定的設計規範和趨勢,導致無論屬於哪個類別,所有作品看起來和感覺起來都一樣。” “脫穎而出並最終獲獎的作品是那種超出預期的作品:鼓舞人心、製作精良、真正符合目的。” 黃鉛筆是每個類別中的最高獎項。總共有 48 件作品,其中 11 件屬於主要設計類別。這些是:   品牌形象更新:Porto Rocha 的 Nike Run 品牌重塑 Porto Rocha 為 Nike Run 創作的作品   新品牌標誌:龐美沙漠肉品工作室 Meat Studio為胖妹甜點製作的作品   新品牌標誌:Scholz & Friends Berlin 為 Tiroler Festspiele 打造 Scholz & Friends Berlin 為蒂羅爾音樂節所創作的作品   新品牌標誌:Angelina Pischikova 和 Karina Zhukovskaya 泥漿 Angelina Pischikova 和 Karina Zhukovskaya 的泥寵護理品牌的形象。   平面設計與包裝設計:Serviceplan Germany 為 PENNY 設計的套餐 德國 Serviceplan 的 PENNY 套餐價格   平面設計與空間設計:Circus Grey Peru 為 UNACEM 設計的 Sightwalks   雜誌與報紙設計:Uncommon Creative Studio 為 Port Magazine 製作封面 Uncommon Creative Studio 為 Port Magazine 創作的作品   字體設計:DutchScot 為丹麥紡織公司 Tameko 創作的作品 DutchScot 為丹麥紡織公司 Tameko 所做的工作   字體設計與字體:TypeTogether 為 Google 編寫的劇本 TypeTogether 為 Google 撰寫劇本   設計類別中總共有 107 支鉛筆獲獎,其中平面設計(21%)、包裝設計(17%)和字體設計和刻字(15%)獲獎最多。 品牌類別共頒發了 31 支鉛筆獎,其中新品牌類別的獎項數量(21 支)是品牌更新類別(10 支)的兩倍。 其中,插圖用鉛筆 26 支,體驗用鉛筆 20 支,排版用鉛筆 12 支,設計用鉛筆 7 支。 D&AD 執行長 Dara Lynch 表示,總體而言,獲獎者展示了「設計的力量,它不僅是一種藝術形式,而且是商業成功和行為改變的催化劑」。 她補充說:“工藝的復興提醒我們,在自動化時代,真正的卓越在於對創意的深思熟慮的執行。”   內容來源: https://www.designweek.co.uk/
2025日本包裝設計獎得獎作品:解密得獎包裝的精髓
包裝未來
2024-12-12

2025日本包裝設計獎得獎作品:解密得獎包裝的精髓

包裝設計是品牌與消費者溝通的第一步,它決定了產品能否吸引目光。日 系精巧的包裝設計尤其讓人神秘。本文精選幾項在創意、材料、功能上都獨具匠心的作品,不僅展示了設計師的巧思,也引領未來的包裝設計趨勢,成為業界的風向標。   在極度重視視覺設計的時代,包裝設計是品牌與消費者溝通的第一步,決定了消費者是否願意停下來深入了解產品。自1985年以來,日本包裝設計大獎(日本パッケージデザイン大賞)每兩年會舉辦一次,透過此次活動,希望將包裝設計的等級推向更高的專業高度,並表彰那些在設計、材料、製程以及傳遞價值方面都表現卓越的作品。這個獎項不僅關注視覺設計的創新,更強調設計如何在實際生產、流通及銷售過程中發揮功能,讓每一件作品成為創新的嘗試,不斷突破設計的邊界,來創造出令人驚豔的作品。2025年,經過激烈的競爭,36件設計傑作從近千件作品中脫穎而出,這些作品不僅是設計師們的智慧結晶,更是帶領未來設計趨勢的風向標。讓我們一起揭曉,看看哪些創新設計將成為今年的焦點。   章節列表 大獎:Pola Cosmology,讓你擁有宇宙級美肌 設計亮點 設計理念與解決方案 金賞:SALWAY 循環再生設計 設計亮點 設計理念 銀賞:IROIKU 的簡約自然美學 設計亮點 設計理念 銅賞:Nozomi 時光膠囊:珍藏列車回憶的特別版包裝 設計亮點 設計理念 2025 包裝趨勢   大獎:Pola Cosmology,讓你擁有宇宙級美肌   今年的日本包裝設計獎大獎得主是美妝品牌 Pola 的保養系列的  Cosmology 。獨特的互動設計和實用功能,讓 Pola Cosmology 的洗面乳和乳液包裝在眾多作品中脫穎而出。 設計亮點 視覺設計 :針對乳液、牙膏等擠壓型產品常見的「擠不出來」問題,Cosmology 設計了可上下移動的擠壓工具元件,造型融合眉毛與嘴巴元素,增加趣味性。 互動體驗 :消費者在使用過程中能移動元件來創造不同的表情,增添產品的趣味與個性化。 品牌理念 :包裝靈感來自「宇宙學」,透過簡潔線條與漸層色彩,傳達品牌探索未知、超越語言的價值觀。 以跨越語言藩籬的表情符號,傳遞情感。  表情符號可以跨越國籍、語言,傳遞同樣的情感。包裝隨附的擠壓工具和瓶身設計交融成可愛的表情符號,也拉近消費者和品牌的距離。 設計理念與解決方案 Cosmology 團隊在設計過程中面臨如何平衡創意與實用性的挑戰。他們透過多次用戶測試優化擠壓工具的設計,確保商品不僅能帶來趣味,還為消費者解決軟管包裝到最後剩餘內容物很難擠出來的問題。Cosmology 的設計不僅實用,在視覺與情感層面贏得了評審團的高度讚賞。   圖片來源:   金賞:SALWAY 循環再生設計   採用醫療級不鏽鋼材質,搭配模組化設計,不僅能有效隔離污染,更方便回收拆解。包裝設計不單單獲得金賞肯定,還能大幅提升醫療器材回收效率,為醫療院所帶來全新的解決方案。 設計亮點 全流程設計 :涵蓋醫療器材的清潔、滅菌、包裝與回收,SALWAY 採用經濟實惠且高效的全循環流程。 視覺識別 :品牌主色為深藍色,象徵穩健與信任感,並使用矩形圖形統一包裝和品牌形象。 環保透明化 :包裝上附有簡單的 QR 碼,消費者掃描即可了解每個產品的回收過程。 設計理念 SALWAY 設計團隊受到日本傳統「物盡其用」哲學的啟發,以創新科技,將醫療器械清潔消毒,賦予它們新生。透過亮藍色矩形與粗體字的視覺識別,將「回收」的概念轉化為可靠、專業的形象。從包裝盒到產品說明影片,每個細節都精準傳達SALWAY的承諾:為醫療產業帶來更環保、更永續的解決方案。     圖片來源:   銀賞:IROIKU 的簡約自然美學   IROIKU,來自三省製藥對美的堅持,以 簡約、優雅 的設計風格,為消費者帶來簡約的保養體驗。 榮獲銀賞的包裝設計,不僅是對IROIKU產品品質的肯定,更是對品牌理念的最佳詮釋。 設計亮點 自然美感 :使用淡雅柔和的色調和霧面材質,打造自然純淨的形象。 環保設計 :選用100% 可回收材料,並減少不必要的包裝元素,展現對環境的關懷。 色彩系統 :每個系列都以不同的專屬色彩呈現,強調產品功效與品牌特色。 設計理念 承襲日本傳統美學,IROIKU 以創新的方式詮釋自然之美。  採用了當地採購的天然材料,結合現代科技,打造出兼具傳統與時尚的美容液。IROIKU 對天然成分的堅持,打造獨一無二的保養體驗。   圖片來源: IROIKU|ブランドのご紹介   銅賞:Nozomi 時光膠囊:珍藏列車回憶的特別版包裝   伴隨著許許多人一起成長的 Nozomi 列車迎來 30 週年,為了慶祝,青柳總本家為 Nozomi 列車 30 周年設計了一款精緻甜點。包裝設計以懷舊風格呈現,喚起人們對搭乘 Nozomi 列車的美好回憶。 設計亮點 文化結合 :包裝以經典和紙包材為基底,並融入 Nozomi 列車的元素。 創意互動性 :包裝正面展現列車的外觀,側面模擬列車窗戶,內附趣味剪紙活動。 多樣化口味 :此系列包含經典白味、抹茶味與特製黑糖味,滿足不同消費需求。 設計理念 青柳外郎四郎 以 白外郎 為基礎,結合 新幹線 的設計元素,喚起大人對兒時搭乘新幹線的回憶,更能讓下一代感受日本傳統甜點與現代科技的完美結合。   圖片來源: 新幹線のぞみ30周年の「青柳ういろう」がグランプリ、愛知の広告賞発表   2025 包裝趨勢   2025 年的日本包裝設計獎再度展現了包裝設計的無限可能。從 Cosmology 的互動創新,到 SALWAY 從材質挑選到用盡回收的永續派,所有參賽作品都展現了出色的設計感,更將功能與情感、環保與藝術巧妙融合。包裝設計不再僅是承接產品的容器,也是品牌與消費者溝通的橋樑,更是傳遞價值的載體。 體驗至上:  設計師們不再滿足於視覺上的美感,而是更注重用戶體驗。透過互動設計、感官刺激等方式,將產品與消費者建立更深層的情感連結。 綠色包裝:  可持續發展成為設計師們的首要考量。從材料的選擇到回收的設計,包裝設計正朝向更環保、更永續的方向發展。 文化共鳴:  設計師們開始深入挖掘本土文化,並將其與全球化的視角結合,打造出兼具地域特色與國際影響力的品牌形象。   內容來源: https://www.packaging.media/
2024金馬影展主視覺揭曉!
設計創意
2024-08-17

2024金馬影展主視覺揭曉!

2024台北金馬影展將於11月7日至24日盛大展開,本屆邀請知名設計團隊MixCode Studio和金馬得主余靜萍、享譽國際的舞蹈家許芳宜,攜手為2024金馬影展量身打造一系列精彩的視覺設計。今日(8/14)率先公布四款主視覺系列海報,以「時刻之間」為題,展現電影捕捉時間的流動,成為夢幻的瞬間,帶領觀眾穿梭一段又一段的夢境體驗。不僅致敬幕前幕後一同造夢的電影人,也邀請觀眾和金馬影展一起走進電影的魔幻光影。 本屆金馬主視覺以「時間」為概念,邀來以《(真)新的一天》獲得金馬獎最佳攝影的余靜萍掌鏡,和以《我心我行》贏得金馬獎最佳動作設計的舞蹈家許芳宜搭檔合作。余靜萍運用慢速快門捕捉許芳宜充滿豐沛情感的舞蹈姿態,將時間、夢境與舞蹈凝結於不同時刻中,藉由不同的時間情境帶出電影想像。余靜萍表示:「電影是夢的執行者;希望時間能跨越過去與現在,並從中開創新的視覺。」 2024金馬影展主視覺系列海報,左起:「黎明」、「夜晚」、「黃昏」、「時刻之間」 今日釋出的四款「黎明」、「夜晚」、「黃昏」,以及交疊前三個畫面的「時刻之間」視覺海報,MixCode 將余靜萍所拍攝的畫面做多重影像的層次堆疊,結合許芳宜的舞蹈演繹日到夜的變化,色彩上融入黎明、夜晚及黃昏的天色變換,展現時間的流動感,在過去、現在、未來與空間的交織下,帶領眾人進入名為電影的夢境。 在「黎明」款海報中,夜晚的黑映照出些許清晨的藍,乍現的光迎來日出的橙,彷彿仰望新的希望。「夜晚」款海報則將日夜交融,在天光幻化間,夢境的魔幻霎時顯現。「黃昏」款海報,日落的金黃灑落至漸暗的夜空,引領我們穿越不同的時序。而結合三款畫面的「時刻之間」,則將黎明、夜晚與黃昏交疊出新的夢境空間,成為全新一幅視覺,也是本屆金馬影展的視覺主題代表。 MixCode 曾參與製作第57屆金馬獎頒獎典禮入圍影片和舞台視覺設計,並擔任第32屆及33屆金曲獎頒獎典禮視覺統籌。這回MixCode也將為2024金馬影展量身打造一系列精彩的視覺設計,敬請期待。 2024金馬影展將於11月7日至24日展開,第61屆金馬獎頒獎典禮11月23日在台北流行音樂中心隆重登場。更多金馬影展相關訊息將陸續公布,請鎖定金馬官網、Facebook粉絲專頁、Instagram,或下載金馬APP,掌握第一手消息。 【2024金馬影展主視覺Credit】 ■  創意團隊 Creative Team|混合編碼工作室 MixCode Studio X 余靜萍 Yu Jing-Pin ■  創意總監 Creative Director|柯鈞譯 Chiunyi Ko、李孟栩 Tubo Lee ■  藝術指導 Art Director|曾子庭 Tim Tseng、陳安 Julian Chen ■  專案製片 Producer|謝淑香 Aka Tse、洪怡君 Anne Hung、沈伯賢 Sam Shen、李亮緯 Evson Lee ■  創意 Creative|邱憶文 Evan Chiu、陳安 Julian Chen、曾子庭 Tim Tseng ■  文案 Copywriting|邱憶文 Evan Chiu ■  攝影 Photography|余靜萍 Yu Jing-Pin、吳仲倫 Chung-Lun Wu ■  舞蹈設計暨演出 Choreography & Performance|許芳宜 Fang-Yi Sheu ■  燈光指導 Gaffer|魏琥弦 Hu-Hsuan Wei ■  視覺設計 Visual Design|曾子庭 Tim Tseng、邱憶文 Evan Chiu ■  標準字設計 Logotype|曾子庭 Tim Tseng ■  場地協力 Location Collaborator|夢想虛擬實景攝影棚 Moonshine XR Studio 內容來源: https://www.goldenhorse.org.tw/
什麼是裝飾性印刷?
印刷標準
2025-10-07

什麼是裝飾性印刷?

您的企業如何受益於裝飾性印刷? 無可否認,印刷在廣告中的重要性。透過高品質的印刷材料,企業能接觸更多潛在客戶,並透過精心設計與撰寫的印刷品——如手冊、海報、傳單以及其他促銷產品或贈品——有效傳達訊息。 如果您是企業主,您會理解高品質印刷的重要性。由於這些印刷品承載著品牌、商標與公司名稱,它們應該能反映您提供的產品與服務的品質。 然而,由於幾乎每個企業都採用相同手法,您需要找到脫穎而出的方式。如果您的海報或促銷品與競爭對手的擺在一起,如何吸引目標客戶的目光?如何以藝術化、獨特的方式有效傳達訊息?答案就在於 裝飾性印刷 。   裝飾性印刷的應用 裝飾性印刷可應用於各種產品與服務,以及各種促銷贈品。您可以將其用於產品標籤、店面招牌、廣告產品,甚至直接傳遞訊息給客戶。 透過裝飾,您可以運用色彩與獨特的藝術設計,在眾多競品中脫穎而出,吸引更多客戶。此外,裝飾性設計還能建立獨特品牌,使顧客更容易記住品牌。 裝飾性印刷的應用不僅限於廣告。各行各業也將其用於壁紙、家居裝飾、地板覆蓋材料、門、玻璃隔板及牆板等。   廣告中的裝飾性印刷 文字能講述故事,但加入影像後,故事會更具吸引力。這與繪本相似:有美麗插圖的繪本往往更能吸引年輕讀者。研究顯示,兒童更偏好色彩鮮明的書籍,而非色調沉穩的書籍。 同理,印刷廣告也是如此。即使數位廣告盛行,印刷廣告的美感、新穎性與效能仍不可忽視。即便是大型企業,仍持續投資印刷廣告,可見其影響力。 若促銷印刷品僅包含文字,很可能會被忽略。消費者每天接觸到數百甚至上千種刺激訊息,您的廣告必須獨特,才能抓住他們的注意力。不僅如此,廣告還應能持續吸引注意力並傳達訊息。研究指出,有效的文案能傳達訊息,但影像與視覺元素能更有效吸引目標客戶,並激發特定行為。   促銷品的裝飾性印刷 促銷品如隨行杯、筆、T 恤及其他印有公司名稱與標誌的新奇商品,是向客戶表達感謝的有效方式,也能推廣品牌。 促銷品不必單調乏味。透過裝飾性印刷,您可以創造美觀、具趣味的促銷品,讓客戶願意使用且感到自豪。您能打造符合客戶獨特品味的時尚促銷商品。 獨特的促銷品不僅能吸引客戶,也能引起其周遭人的注意。人們會將產品帶來的感受與您的品牌聯想在一起,當他們看到或使用這些促銷品時感到愉快,就會在想到您的品牌時產生相同的情感。   商業場所的裝飾性印刷 餐飲、咖啡館、酒店、娛樂中心等服務業,應投資於令人印象深刻的視覺設計以建立品牌。過去,只需在門口掛個招牌即可,但如今已不夠。 現代顧客希望獲得沉浸式體驗,不僅留下回憶,也帶來正面情緒,並常在社群媒體分享。這些分享本身就是免費的廣告。 企業可透過獨特色彩與設計,保持空間新鮮與吸引力,傳達品牌特色。可以使用牆面覆蓋、牆面藝術,甚至地板與門的裝飾。這些元素的正確組合能營造理想氛圍,吸引顧客回訪。   裝飾性印刷的方法 裝飾性印刷有多種方法,選擇取決於應用需求。 數位印刷仍是最常用的方法之一,具高度彈性,可應用於多種材質。可用於印刷廣告、促銷品、客製化筆記本與文具、服裝,甚至電子產品。數位印刷可呈現更廣泛的色彩與細緻的細節。 其他裝飾性印刷方法還包括:絲網印刷、熱轉印、壓印、雷射雕刻、箔印與乙烯基轉印。   裝飾性印刷的優勢 裝飾性印刷為企業帶來許多好處,包括: 激發創意 裝飾性印刷讓設計師的藝術才華得以展現,並將構想轉化為吸引目標受眾的影像。 打造獨特品牌視覺 品牌不只是名稱,還觸動感官。裝飾性印刷能帶給顧客愉悅感官的體驗,提升品牌記憶。 留下深刻印象 獨特標誌與招牌更容易被記住,有效提升品牌回想率。 吸引目光並激發好奇心 在眾多促銷材料中,運用色彩與視覺元素能幫助抓住潛在客戶的注意力,讓他們更願意了解您的訊息。   內容來源: https://www.jenningsprint.com.au/
Sipology Boba
設計創意
2025-09-30

Sipology Boba

Sipology 是一個受到亞洲文化與傳統啟發的珍珠奶茶品牌,旨在透過獨特且充滿趣味的茶飲體驗將人們聚集在一起。品牌根植於創意並充滿熱情,將現代設計與文化傳承融合,使每一口茶不僅是一杯飲品,而是一段故事。 作為針對美國市場的品牌與包裝專案,目標是展現珍珠奶茶不僅是一時潮流,而是一種充滿樂趣、藝術感與難忘的生活體驗。 品牌識別圍繞大膽、俏皮且現代的設計語言建立。熊造型的吉祥物象徵亞洲文化,傳達溫暖、友善及親切的氛圍,同時賦予品牌一個易於辨識的角色。 字體與色彩選擇強調 Sipology 在趣味與精緻之間的平衡。統一的設計系統涵蓋包裝、印刷與數位媒介,確保品牌高度辨識度與視覺記憶點。 品牌聯想 :俏皮、現代、亞洲風格、大膽、時尚、富創意 Sipology —— 一個讓每一口珍珠奶茶都化為故事的俏皮品牌。 設計與藝術指導:Toka Tarek   內容來源: https://packagingoftheworld.com/
今年 D&AD 大獎的最大贏家
設計創意
2025-05-29

今年 D&AD 大獎的最大贏家

  W Conran Design 為去年巴黎奧運設計的平面設計贏得了 D&AD 的最高榮譽。 黑鉛筆獎專門頒發給“真正具有開創性的作品”,有些年份甚至不頒發黑鉛筆獎。 但今年評審團只頒發了三支黑鉛筆獎,其中包括巴黎奧運的視覺標誌獎。評審們稱其為“傳統體育營銷美學的突破”,並稱讚該設計“有趣且可擴展,具有融合傳統與體育的統一而獨特的感覺”。 W Conran Design 聯合創始人兼創意總監 Gilles Deléris 稱參與奧運會和殘奧會的工作是「設計師一生難得的機會」。 他說:“我們非常自豪和榮幸獲得這一認可,這標誌著我們與巴黎 2024 年奧組委團隊合作五週年。” “這是對卓越的共同承諾,以及一個新鮮、快樂和流行的設計體系。” W Conran Design 為巴黎奧運會所做的工作   這是平面設計項目第五次獲得黑鉛筆獎,其他獲獎作品包括 約翰遜·班克斯為英國皇家郵政設計的水果和蔬菜郵票(2004 年)、 為英國皇家鑄幣廠設計的英國 新硬幣(2005 年)、 TBWA 為流亡的津巴布韋報紙設計的萬億美元傳單 (2010 年),以及加 漢 此前,有一個品牌重塑計畫曾榮獲最高榮譽——Made  Thought 於 2015 年為 GF Smith 所做的工作 。 今年,巴黎的設計與A$AP Rocky 的音樂錄影帶 Tailor Swif  、Iconoclast LA 和 FCB New York 的 Spreadbeats一起登上了 Black Pencil 的領獎台,Spreadbeats 透過破解電子表格來推廣 Spotify 的廣告產品。 其榮獲的黑鉛筆獎是針對數字設計的,該獎項為該作品幾週來的出色表現畫上了圓滿的句號,同時該作品還在 ADC 年度頒獎典禮上榮獲最佳展示獎。 今年,來自 86 個國家的 11,689 名參賽者向 D&AD 大獎提交了 30,000 件作品。 但 JKR 全球執行創意總監、同時也是 D&AD 理事的麗莎史密斯 (Lisa Smith) 表示,由於創意水平高度相似,評審很棘手。 她說:“太多參賽作品都遵循既定的設計規範和趨勢,導致無論屬於哪個類別,所有作品看起來和感覺起來都一樣。” “脫穎而出並最終獲獎的作品是那種超出預期的作品:鼓舞人心、製作精良、真正符合目的。” 黃鉛筆是每個類別中的最高獎項。總共有 48 件作品,其中 11 件屬於主要設計類別。這些是:   品牌形象更新:Porto Rocha 的 Nike Run 品牌重塑 Porto Rocha 為 Nike Run 創作的作品   新品牌標誌:龐美沙漠肉品工作室 Meat Studio為胖妹甜點製作的作品   新品牌標誌:Scholz & Friends Berlin 為 Tiroler Festspiele 打造 Scholz & Friends Berlin 為蒂羅爾音樂節所創作的作品   新品牌標誌:Angelina Pischikova 和 Karina Zhukovskaya 泥漿 Angelina Pischikova 和 Karina Zhukovskaya 的泥寵護理品牌的形象。   平面設計與包裝設計:Serviceplan Germany 為 PENNY 設計的套餐 德國 Serviceplan 的 PENNY 套餐價格   平面設計與空間設計:Circus Grey Peru 為 UNACEM 設計的 Sightwalks   雜誌與報紙設計:Uncommon Creative Studio 為 Port Magazine 製作封面 Uncommon Creative Studio 為 Port Magazine 創作的作品   字體設計:DutchScot 為丹麥紡織公司 Tameko 創作的作品 DutchScot 為丹麥紡織公司 Tameko 所做的工作   字體設計與字體:TypeTogether 為 Google 編寫的劇本 TypeTogether 為 Google 撰寫劇本   設計類別中總共有 107 支鉛筆獲獎,其中平面設計(21%)、包裝設計(17%)和字體設計和刻字(15%)獲獎最多。 品牌類別共頒發了 31 支鉛筆獎,其中新品牌類別的獎項數量(21 支)是品牌更新類別(10 支)的兩倍。 其中,插圖用鉛筆 26 支,體驗用鉛筆 20 支,排版用鉛筆 12 支,設計用鉛筆 7 支。 D&AD 執行長 Dara Lynch 表示,總體而言,獲獎者展示了「設計的力量,它不僅是一種藝術形式,而且是商業成功和行為改變的催化劑」。 她補充說:“工藝的復興提醒我們,在自動化時代,真正的卓越在於對創意的深思熟慮的執行。”   內容來源: https://www.designweek.co.uk/
2025日本包裝設計獎得獎作品:解密得獎包裝的精髓
包裝未來
2024-12-12

2025日本包裝設計獎得獎作品:解密得獎包裝的精髓

包裝設計是品牌與消費者溝通的第一步,它決定了產品能否吸引目光。日 系精巧的包裝設計尤其讓人神秘。本文精選幾項在創意、材料、功能上都獨具匠心的作品,不僅展示了設計師的巧思,也引領未來的包裝設計趨勢,成為業界的風向標。   在極度重視視覺設計的時代,包裝設計是品牌與消費者溝通的第一步,決定了消費者是否願意停下來深入了解產品。自1985年以來,日本包裝設計大獎(日本パッケージデザイン大賞)每兩年會舉辦一次,透過此次活動,希望將包裝設計的等級推向更高的專業高度,並表彰那些在設計、材料、製程以及傳遞價值方面都表現卓越的作品。這個獎項不僅關注視覺設計的創新,更強調設計如何在實際生產、流通及銷售過程中發揮功能,讓每一件作品成為創新的嘗試,不斷突破設計的邊界,來創造出令人驚豔的作品。2025年,經過激烈的競爭,36件設計傑作從近千件作品中脫穎而出,這些作品不僅是設計師們的智慧結晶,更是帶領未來設計趨勢的風向標。讓我們一起揭曉,看看哪些創新設計將成為今年的焦點。   章節列表 大獎:Pola Cosmology,讓你擁有宇宙級美肌 設計亮點 設計理念與解決方案 金賞:SALWAY 循環再生設計 設計亮點 設計理念 銀賞:IROIKU 的簡約自然美學 設計亮點 設計理念 銅賞:Nozomi 時光膠囊:珍藏列車回憶的特別版包裝 設計亮點 設計理念 2025 包裝趨勢   大獎:Pola Cosmology,讓你擁有宇宙級美肌   今年的日本包裝設計獎大獎得主是美妝品牌 Pola 的保養系列的  Cosmology 。獨特的互動設計和實用功能,讓 Pola Cosmology 的洗面乳和乳液包裝在眾多作品中脫穎而出。 設計亮點 視覺設計 :針對乳液、牙膏等擠壓型產品常見的「擠不出來」問題,Cosmology 設計了可上下移動的擠壓工具元件,造型融合眉毛與嘴巴元素,增加趣味性。 互動體驗 :消費者在使用過程中能移動元件來創造不同的表情,增添產品的趣味與個性化。 品牌理念 :包裝靈感來自「宇宙學」,透過簡潔線條與漸層色彩,傳達品牌探索未知、超越語言的價值觀。 以跨越語言藩籬的表情符號,傳遞情感。  表情符號可以跨越國籍、語言,傳遞同樣的情感。包裝隨附的擠壓工具和瓶身設計交融成可愛的表情符號,也拉近消費者和品牌的距離。 設計理念與解決方案 Cosmology 團隊在設計過程中面臨如何平衡創意與實用性的挑戰。他們透過多次用戶測試優化擠壓工具的設計,確保商品不僅能帶來趣味,還為消費者解決軟管包裝到最後剩餘內容物很難擠出來的問題。Cosmology 的設計不僅實用,在視覺與情感層面贏得了評審團的高度讚賞。   圖片來源:   金賞:SALWAY 循環再生設計   採用醫療級不鏽鋼材質,搭配模組化設計,不僅能有效隔離污染,更方便回收拆解。包裝設計不單單獲得金賞肯定,還能大幅提升醫療器材回收效率,為醫療院所帶來全新的解決方案。 設計亮點 全流程設計 :涵蓋醫療器材的清潔、滅菌、包裝與回收,SALWAY 採用經濟實惠且高效的全循環流程。 視覺識別 :品牌主色為深藍色,象徵穩健與信任感,並使用矩形圖形統一包裝和品牌形象。 環保透明化 :包裝上附有簡單的 QR 碼,消費者掃描即可了解每個產品的回收過程。 設計理念 SALWAY 設計團隊受到日本傳統「物盡其用」哲學的啟發,以創新科技,將醫療器械清潔消毒,賦予它們新生。透過亮藍色矩形與粗體字的視覺識別,將「回收」的概念轉化為可靠、專業的形象。從包裝盒到產品說明影片,每個細節都精準傳達SALWAY的承諾:為醫療產業帶來更環保、更永續的解決方案。     圖片來源:   銀賞:IROIKU 的簡約自然美學   IROIKU,來自三省製藥對美的堅持,以 簡約、優雅 的設計風格,為消費者帶來簡約的保養體驗。 榮獲銀賞的包裝設計,不僅是對IROIKU產品品質的肯定,更是對品牌理念的最佳詮釋。 設計亮點 自然美感 :使用淡雅柔和的色調和霧面材質,打造自然純淨的形象。 環保設計 :選用100% 可回收材料,並減少不必要的包裝元素,展現對環境的關懷。 色彩系統 :每個系列都以不同的專屬色彩呈現,強調產品功效與品牌特色。 設計理念 承襲日本傳統美學,IROIKU 以創新的方式詮釋自然之美。  採用了當地採購的天然材料,結合現代科技,打造出兼具傳統與時尚的美容液。IROIKU 對天然成分的堅持,打造獨一無二的保養體驗。   圖片來源: IROIKU|ブランドのご紹介   銅賞:Nozomi 時光膠囊:珍藏列車回憶的特別版包裝   伴隨著許許多人一起成長的 Nozomi 列車迎來 30 週年,為了慶祝,青柳總本家為 Nozomi 列車 30 周年設計了一款精緻甜點。包裝設計以懷舊風格呈現,喚起人們對搭乘 Nozomi 列車的美好回憶。 設計亮點 文化結合 :包裝以經典和紙包材為基底,並融入 Nozomi 列車的元素。 創意互動性 :包裝正面展現列車的外觀,側面模擬列車窗戶,內附趣味剪紙活動。 多樣化口味 :此系列包含經典白味、抹茶味與特製黑糖味,滿足不同消費需求。 設計理念 青柳外郎四郎 以 白外郎 為基礎,結合 新幹線 的設計元素,喚起大人對兒時搭乘新幹線的回憶,更能讓下一代感受日本傳統甜點與現代科技的完美結合。   圖片來源: 新幹線のぞみ30周年の「青柳ういろう」がグランプリ、愛知の広告賞発表   2025 包裝趨勢   2025 年的日本包裝設計獎再度展現了包裝設計的無限可能。從 Cosmology 的互動創新,到 SALWAY 從材質挑選到用盡回收的永續派,所有參賽作品都展現了出色的設計感,更將功能與情感、環保與藝術巧妙融合。包裝設計不再僅是承接產品的容器,也是品牌與消費者溝通的橋樑,更是傳遞價值的載體。 體驗至上:  設計師們不再滿足於視覺上的美感,而是更注重用戶體驗。透過互動設計、感官刺激等方式,將產品與消費者建立更深層的情感連結。 綠色包裝:  可持續發展成為設計師們的首要考量。從材料的選擇到回收的設計,包裝設計正朝向更環保、更永續的方向發展。 文化共鳴:  設計師們開始深入挖掘本土文化,並將其與全球化的視角結合,打造出兼具地域特色與國際影響力的品牌形象。   內容來源: https://www.packaging.media/
2024金馬影展主視覺揭曉!
設計創意
2024-08-17

2024金馬影展主視覺揭曉!

2024台北金馬影展將於11月7日至24日盛大展開,本屆邀請知名設計團隊MixCode Studio和金馬得主余靜萍、享譽國際的舞蹈家許芳宜,攜手為2024金馬影展量身打造一系列精彩的視覺設計。今日(8/14)率先公布四款主視覺系列海報,以「時刻之間」為題,展現電影捕捉時間的流動,成為夢幻的瞬間,帶領觀眾穿梭一段又一段的夢境體驗。不僅致敬幕前幕後一同造夢的電影人,也邀請觀眾和金馬影展一起走進電影的魔幻光影。 本屆金馬主視覺以「時間」為概念,邀來以《(真)新的一天》獲得金馬獎最佳攝影的余靜萍掌鏡,和以《我心我行》贏得金馬獎最佳動作設計的舞蹈家許芳宜搭檔合作。余靜萍運用慢速快門捕捉許芳宜充滿豐沛情感的舞蹈姿態,將時間、夢境與舞蹈凝結於不同時刻中,藉由不同的時間情境帶出電影想像。余靜萍表示:「電影是夢的執行者;希望時間能跨越過去與現在,並從中開創新的視覺。」 2024金馬影展主視覺系列海報,左起:「黎明」、「夜晚」、「黃昏」、「時刻之間」 今日釋出的四款「黎明」、「夜晚」、「黃昏」,以及交疊前三個畫面的「時刻之間」視覺海報,MixCode 將余靜萍所拍攝的畫面做多重影像的層次堆疊,結合許芳宜的舞蹈演繹日到夜的變化,色彩上融入黎明、夜晚及黃昏的天色變換,展現時間的流動感,在過去、現在、未來與空間的交織下,帶領眾人進入名為電影的夢境。 在「黎明」款海報中,夜晚的黑映照出些許清晨的藍,乍現的光迎來日出的橙,彷彿仰望新的希望。「夜晚」款海報則將日夜交融,在天光幻化間,夢境的魔幻霎時顯現。「黃昏」款海報,日落的金黃灑落至漸暗的夜空,引領我們穿越不同的時序。而結合三款畫面的「時刻之間」,則將黎明、夜晚與黃昏交疊出新的夢境空間,成為全新一幅視覺,也是本屆金馬影展的視覺主題代表。 MixCode 曾參與製作第57屆金馬獎頒獎典禮入圍影片和舞台視覺設計,並擔任第32屆及33屆金曲獎頒獎典禮視覺統籌。這回MixCode也將為2024金馬影展量身打造一系列精彩的視覺設計,敬請期待。 2024金馬影展將於11月7日至24日展開,第61屆金馬獎頒獎典禮11月23日在台北流行音樂中心隆重登場。更多金馬影展相關訊息將陸續公布,請鎖定金馬官網、Facebook粉絲專頁、Instagram,或下載金馬APP,掌握第一手消息。 【2024金馬影展主視覺Credit】 ■  創意團隊 Creative Team|混合編碼工作室 MixCode Studio X 余靜萍 Yu Jing-Pin ■  創意總監 Creative Director|柯鈞譯 Chiunyi Ko、李孟栩 Tubo Lee ■  藝術指導 Art Director|曾子庭 Tim Tseng、陳安 Julian Chen ■  專案製片 Producer|謝淑香 Aka Tse、洪怡君 Anne Hung、沈伯賢 Sam Shen、李亮緯 Evson Lee ■  創意 Creative|邱憶文 Evan Chiu、陳安 Julian Chen、曾子庭 Tim Tseng ■  文案 Copywriting|邱憶文 Evan Chiu ■  攝影 Photography|余靜萍 Yu Jing-Pin、吳仲倫 Chung-Lun Wu ■  舞蹈設計暨演出 Choreography & Performance|許芳宜 Fang-Yi Sheu ■  燈光指導 Gaffer|魏琥弦 Hu-Hsuan Wei ■  視覺設計 Visual Design|曾子庭 Tim Tseng、邱憶文 Evan Chiu ■  標準字設計 Logotype|曾子庭 Tim Tseng ■  場地協力 Location Collaborator|夢想虛擬實景攝影棚 Moonshine XR Studio 內容來源: https://www.goldenhorse.org.tw/