熱門標籤

在消費者習慣不斷變化、顧客對購物體驗要求越來越高的時代，個人化包裝對企業來說扮演越來越重要的角色。包裝不再只是儲存和保護產品的手段，而成為品牌傳播和顧客忠誠度的重要工具。本文探討了個人化包裝領域的當前趨勢和技術，並討論了它們對客戶忠誠度和提高產品價值的影響。   個人化包裝在現代品牌策略中的重要性 在市場飽和、競爭日益激烈的今天，企業必須從競爭對手中脫穎而出，打造強大的品牌形象。個性化包裝提供了吸引顧客注意力並建立情感聯繫的獨特機會。透過使用個人化設計、資訊和圖形客製化包裝，公司可以與客戶建立直接聯繫並增強他們對品牌的忠誠度。   個性化包裝領域的技術創新 現代印刷技術和數位個人化解決方案徹底改變了個人化包裝設計的可能性。動態印刷製程可以將名稱、圖像或個人資訊等可變資料整合到包裝上，從而可以直接接觸客戶。此外，數位印刷製程能夠在短時間內快速且經濟高效地生產個人化包裝，使公司能夠更靈活地回應客戶的需求。   客製化包裝設計，打造獨特的顧客忠誠度 客製化包裝設計提供了深化個人化和增強客戶忠誠度的另一種方式。透過設計專門針對目標受眾的需求和偏好的包裝，公司可以創造獨特且令人難忘的產品體驗。這可以體現在設計的各個方面，無論是透過選擇顏色、圖案、形狀或材料來與顧客建立情感聯繫。 個人化包裝對顧客忠誠度及品牌價值的影響 個人化包裝超越了純粹的美學，提供了增加客戶參與度和提升品牌忠誠度的機會。 QR 碼、AR 整合或個人化問候等互動元素可以鼓勵顧客與品牌互動並獲得正面的品牌體驗。此外，個人化的包裝還可以幫助強化品牌創新和以客戶為導向的形象，從長遠來看可以提高品牌價值。   個性化包裝的未來 個人化包裝的發展才剛開始，預計未來還會出現更多創新技術和設計方法。透過持續投資研發，公司可以確保自己始終處於這一趨勢的前沿，並充分利用個人化包裝所提供的機會。在消費者變得越來越挑剔並對個人化產品的需求不斷增加的時代，個人化包裝不僅僅是一種趨勢，更是成功品牌策略的重要組成部分。   內容來源: https://www.drupa.com/

世界經濟論壇每年在瑞士達沃斯召開   根據世界經濟論壇 (WEF) 的報告，未來五年全球印刷業的員工數量將減少 20%，但行業數據表明，就業機會的減少並不意味著行業衰落。 報告稱，印刷業和相關產業的就業減少速度位居第六，同時也是製造業中減少速度最快的產業。 在英國，IPIA 總經理 Brendan Perring 認為有兩個直接因素可能會導致印刷廠員工數量的下降：產業的持續整合和自動化。 「我認為，從就業機會減少的角度來看，印刷業可能位列其中。但不要以為因為它位列六大衰退職業之列，就認為它位列六大衰退行業之列，」他告訴 《Printweek》 。 「最大的印刷廠規模正在擴大，而作為主要雇主的中型印刷廠要么出售並被更大的貿易印刷廠吸收，要么出售他們的書籍。在規模較小的一端，中小型印刷廠正逐漸轉向混合模式，他們一部分是印刷管理者，一部分是生產企業。 「以前幾乎每台印刷機、每條整理線都需要至少一名操作員，只是為了確保其正常運作。  “現在，由於自動化水平的提高，我們一些成員以前在印刷車間工作需要 10 個人，現在只需要 2 個人。” 印刷軟體公司 Printbox 的 Masterpiece AI 產品負責人 Jakub Kuśmider 告訴 Printweek ：「這種轉變並不意味著一個產業的消失。 「這是關於它的​​進化。印刷業的未來將比以往任何時候都更加敏捷、富有創意、更加智慧。 他補充說，包括智慧自動化在內的印刷室技術的不斷進步，將會使重複性的手工工作轉變為“戰略性、高價值的角色”，這將使印刷行業的職業“更有活力、更有價值”。 他補充說：「傳統工作崗位的減少並不意味著負面結果。它們體現出對需要更高專業知識、創造力和策略思維的角色的轉變。人工智慧將設計師和印刷專業人員從耗時的任務中解放出來，使他們能夠探索將數位創意與有形印刷相融合的創新想法。 佩林指出：“現在業內一些公司的軟體部門員工比新聞發布室的員工還多。” “這是我們行業的一次更廣泛的轉型，從大多數員工都是藍領，轉向人數少得多的白領工人，這些白領工人擁有多種學科知識，可以做很多不同的事情。” 然而，倫敦混合學科公司 Rapidity 的聯合董事總經理 Paul Manning 表示，在英國，勞動力減少的狀況對一些印刷企業來說可能並不熟悉。 「在英國貿易中，感覺就像我們正在試圖僱用更多的人。在疫情之後，我接觸過的大多數公司都很難找到人才，」他在接受 《Printweek》 採訪時解釋道。 相反，曼寧指出，全球印刷就業的急劇下降很可能源自於西歐和北美較成熟的印刷市場以外的經濟快速發展。 他說：“從全球範圍來看，考慮到中國、非洲和印度，這些數字就很有意義了。” 「10-15 年前，我們就在考慮是否有可能在杜拜開一家印刷廠，但最終卻一無所獲：我們發現他們樂於使用非常古老的技術和非常廉價的勞動力。你無法在那裡競爭，因為廉價勞動力非常可靠。 「但現在你會發現，中國和許多其他國家的工資隨著經濟的成熟而上漲。因此，現在概括來說，其中一些公司將必須找到一種方法來減少員工數量，而之前由於廉價勞動力充足，它們從未這樣做過。 「我們的國家並不擁有豐富的廉價勞動力，所以我們必須更快地採用技術來降低我們的管理費用。現在，世界上最大的國家正在尋求實現自動化（流程），因此從這方面來看，結果並不令人意外。 曼寧指出，世界經濟論壇統計數據的一個問題在於，它將所有印刷業都歸為一類，而實際上，該行業的許多垂直行業正在以完全不同的速度成長或萎縮。 「無論我們身處哪個行業，我們往往被一概而論。他們說 [五年內減少 20%]，指的就是報紙印刷、包裝、營銷、郵寄、展示等各個領域，這太過籠統了，」他說。  「我們是一家小公司，但我們看到展示印刷正在大規模成長，我們一直在尋找人才。但我們知道，印刷總量可能仍在下降。 史密瑟斯在 1 月底發布 的最新產業報告預測，在出版業務下滑和圖形產業停滯的背景下，包裝和標籤將成為未來四年內產業唯一實現全球成長（3.6%）的垂直產業。 在佩林看來，英國印刷市場的大部分下滑已經顯現，尤其是新聞和出版印刷品的大幅下滑。 「那些卷宗已經遺失了。但如果你看看直郵、標誌和圖形、戶外印刷等領域，這些行業正在成長。 “但是，”他總結道，“儘管他們在增長，但這並不一定意味著他們會大幅增加員工人數。”   內容來源: https://www.printweek.com/

  在家裡種點綠色植物總是好的，而且現在的技術已經足夠先進，可以幫助你真正地照顧它們。 LG 開發了一些 可兼作花盆的新家具， 為您的家居增添更多生機。 這些新產品以我們從未見過的方式將科技與自然融為一體，不僅利用科技幫助種植健康的植物，還提供了時尚美觀的設計，適合任何家庭。 第一件新品是一盞直立式燈，燈罩為圓形，燈高約三分之二處有一個花圃。燈本身實際上內建有兩種燈。向下的生長燈可以幫助下面的植物生長，而向上的情緒燈可以讓房間保持明亮。而且，這個大底座實際上可以容納一個 1.5 加侖的水箱，可以為植物保持水分。所有這些都只佔用很小的空間，有助於使該作品適合公寓使用。 除了落地燈型號外，LG 還推出了另一款室內花園電器——邊桌。邊桌的設計可能不如落地燈那麼傳統，但它仍然可以營造出時尚的室內花園氛圍，並配有照明燈以及供植物生長的光源。 這並非 LG 第一次嘗試室內園藝設備。該公司於 2021 年首次推出了 LG Tiiun 系列，該系列更明確地針對室內環境中的植物生長而設計。 Tiiun 設備有兩個架子，每個架子最多可容納六包種子。而且，它甚至還配備了天氣控制系統，可以讓設備調節溫度以實現最佳生長。 目前尚不清楚 LG 新的室內花園設備何時上市，也不知道它們的價格是多少，但希望像 LG 這樣的公司能夠繼續嘗試將​​大自然帶入室內的方法，並利用技術來保持植物的健康。 欲了解更多信息，請訪問 lg.com 。   內容來源:

有關 Amber 案例的詳細資訊很少，但它來自一家人工智慧新創公司，希望徹底改變作家使用人工智慧的方式。負責此案的新創公司是 Amber.Page，這是一款由人工智慧驅動的寫作助手，可以分析寫作風格，並使用強大的線上和離線人工智慧來複製它們。該服務可供搶先體驗，從表面上看，作家甚至有機會透過這款手機殼將手機變成臨時筆記型電腦。 此案例渲染圖由 Amber 創辦人 Justin Mitchell 在 Threads 上發布。我們看過智慧型手機鍵盤保護殼，例如 iPhone 的 Clicks 保護殼 ；但與 Clicks 提供黑莓風格的垂直模式鍵盤不同，Amber 外殼可以將您的手機變成筆記型電腦螢幕。 Amber 保護套非常讓人想起 2000 年代初期的諾基亞 9300 和其他 Symbian 手機，專為那些想要放棄筆記型電腦和平板電腦而轉向更便攜的東西的作家而設計。 設計師： Amber.Page 從外觀上看，這款手機殼並不是那種可以永久存放手機的手機殼。對接後，手機的功能受到嚴重限制 - 您無法使用主鏡頭，無法使用手機撥打常規電話 - 但您可以像嚮導一樣打字。底部的高行程機械鍵盤為您提供盡可能多的模擬書寫體驗。它配備了 60% 的佈局，配備了真正完成一些硬核打字所需的所有按鍵。 鉸鏈可以像筆記型電腦一樣調節，鍵盤有充電端口，但我懷疑你的手機是否有直通充電功能。鍵盤本身的觸感很好，但從外觀上看，它沒有背光，因此您只能在光線充足的環境中打字。不過，一旦肌肉記憶開始發揮作用，輸入文章和訊息確實變得很容易——這是我使用常規觸控螢幕鍵盤仍然無法做到的。 就像我說的，目前鍵盤盒的細節還很少。賈斯汀表示，他的公司正在自力更生，並希望盡快推出硬件，儘管這些渲染圖只是設備外觀的視覺指示。就是那種你可以把它藏在包包裡並在需要打字時打開它的類型。就像我提到的，手機並不意味著永遠放在手機殼內，但當你想認真寫下一些內容時，它可以完美地固定在手機殼內。 賈斯汀暗示價格低於 250 美元，如果/當翻蓋式鍵盤推出時，它將主要針對作家、記者、編輯以及任何可以將手機用作臨時筆記型電腦的人。此外，Amber的AI服務應該可以派上用場，讓你真正使用現代的硬體和軟體，讓寫作變得更輕鬆。   內容來源: https://www.yankodesign.com/

Dezeen 學校展示 ： 布達佩斯莫霍利-納吉藝術與設計大學 (MOME) 的學校展示中包含了一輛帶有整合 無人機系統的 車輛 ，用於促進 農業發展。 還包括一個設計用於自我消毒的 牙刷 和受風和重力啟發的3D 列印 燈。 布達佩斯莫霍利-納吉藝術與設計大學 (MOME) 學院：   布達佩斯莫霍利-納吉藝術與設計大學 (MOME) 課程： 設計碩士 導師：  Panni Pais（碩士課程負責人，助理講師）、Balázs Püspök DLA habil。 （大學教授、學院院長、碩士課程負責人）和 Mónika Viola Németh（專案經理） 學校聲明： 「莫霍利-納吉藝術與設計大學 (MOME) 的使命是透過基於設計的學習、研究和應用掌握，為 21 世紀的緊迫挑戰提供答案。我們認為我們的使命是服務我們的社區、傳播設計意識並為當地和區域經濟和文化生態系統的複雜性做出貢獻。 「MOME 的設計碩士培養具有社會敏感度和前瞻性思維的產品設計師，透過兩個專業來應對全球挑戰：策略性產品創新和智慧移動。策略產品創新專業專注於創造滿足文化和社會需求的人性化產品和服務同時整合永續發展和商業策略。 「這兩種途徑都透過與市場合作夥伴的合作專案提供實踐學習，學生可以開發批判性、創造性和實驗性的設計方法。透過掌握研究方法、策略性思考和尖端設計工具，畢業生有能力重新定義設計的未來具有專業知識驅動和環保意識的心態。 「MOME 引入了一種獨特的、著眼於未來的方法來應對快速變化的世界中環境、社會、時間和福祉的挑戰。其碩士課程植根於永續發展和創新，為學生提供了設計有意義的工具和知識，透過主題挑戰、實踐專案和跨學科合作提供面向未來的解決方案。 「這些計畫鼓勵學生探索創意的方法來建立有彈性和包容性的想法、空間和物體，同時重新定義設計在全球轉型中的作用。 “國際獎學金機會可以支持世界各地的人才，邀請他們加入匈牙利領先的藝術和設計大學。” 搭乘 Botond Levente Kiss 設計的飛行電車 「設計師的傑作是一種結合了有軌電車和纜車元素並利用現有鐵路基礎設施的車輛概念。 「它的功能相當於城市內的有軌電車，並過渡到索道系統以前往交通不便的郊區。 「這個概念透過利用索道系統的快速安裝和成本效益來實現快速網路開發。 “該項目還獲得了 2024 年紅點設計獎的最佳類別。” 學生：   Botond Levente Kiss 課程： 設計碩士 指導教授：  András Húnfalvi、Dániel Rupper 和 Ádám Molnár 壁虎 (Gecko) by Bálint Elek 「汽車產業正在為共享行動市場開發更多實體和數位產品。 「設計師的傑作是透過專門設計的車輛提供有趣的移動服務。 “他的目標是展示共享出行更加個性化和富有表現力的一面。” 學生：   Bálint Elek 課程： 設計碩士 導師：  Dániel Ruppert、András Húnfalvi 和 Máté Koroknai Balázs Kisgyörgy 的日光躺椅下有一些新東西 「還有可能創造出全新的東西嗎？在他們的傑作中，設計師使用廣泛認可的城市公園長凳上的組件創建了一系列實驗性的物品。 「他們的目標是開發盡可能多的新穎、令人驚訝、幽默或荒謬的變化，以批判性的心態來追求原創性和設計過程。 “完成的變體通過各種媒介呈現，包括圖紙、照片和模型，最終在一次展覽中達到頂峰。” 學生：   Balázs Kisgyörgy 課程： 設計碩士 導師：  Dániel Lakos 和 Dávid Smiló YT Industries E-Enduro 2035，作者：András Gábor Teket 「重新構想耐力自行車賽的未來：該課程旨在展望耐力自行車賽的未來，預計到 2035 年。 「與目前的電動 Enduro 自行車相比，設計師的概念引入了從傳動系統到控制系統的多項創新。 「傳統的鏈條傳動和變速器被皮帶傳動和整合變速箱取代，確保更安靜、更可靠的性能。 「車載壓縮機和可調節倒置懸吊使自行車能夠根據不同的地形條件調整其懸吊剛度。 “車架整合式儲存單元增強了長時間騎行和旅行的可用性，而整合式燈和配備生物識別功能的自行車電腦則在安全性和功能性方面提供了顯著進步。” 學生：  András Gábor Teket 課程： 設計碩士 指導教授：  András Húnfalvi、Dániel Ruppert 和 Ádám Molnár Agrohive，作者：Gergely Sárady 「事實證明，目前的集約化農業是不可持續的。 「為了應對這項挑戰，設計師的傑作設想了一種拖車和無人機系統，旨在利用精密技術將植物噴灑過程轉變為可持續的實踐。 「拖車既充當無人機的膠囊又充當對接站，具有能夠操作和填充無人機的自動化系統，為其工作流程提供所有必要的資源。 “該系統可以遠端操作，最大限度地減少與危險化學品的直接接觸，並優先考慮安全和效率。” 學生：   Gergely Sárady 課程： 設計碩士 指導教授：  András Húnfalvi、Ádám Molnár、Péter Haba 和 Janka Juhász 透過 Kitti Butter 的設計工具保護傳粉媒介 「設計師的傑作旨在為傳粉者創造並連接合適的棲息地，從而使它們能夠流動。 「基於功能關聯的原則，他們設計了一個資訊標誌系統，其中每個元素透過整合的築巢地點、植物支架和水源積極促進棲息地的創造。 「這個概念著重於公共空間，以確保廣泛實施，並提供多種放置選擇。 “最初為 MOME 校園設計的試點產品系列現在可以在整個大學區找到，這證明了該項目的可行性。” 學生：   Kitti Butter 課程： 設計碩士 指導教授：  Dorottya Féja、Balázs Orlai 和 Judit Boros Zsófia Zala 家具設計中的裝飾和工藝 「在開發他們的傑作時，設計師的目標是創造一件家具，透過復興裝飾傳統來連接過去，並透過手工製作的細節變得以人為本——鼓勵其長期保存並代代相傳。 「由此產生的梳妝台將手工陶瓷細節與可大規模生產的木質結構結合在一起。 “家具的幾何裝飾在概念上與女性氣質聯繫在一起，水的主題——女性的象徵——反映在桌子的流暢線條中。” 學生：   Zsófia Zala 課程： 設計碩士 指導教授：  András Kerékgyártó、Zsuzsa Kiss-Gál、Attila Horányi 和 Kati Ankai Dávid Salamon 的風燈 「Wind Light 是同類產品中一款獨特的設計師燈具。 「設計的靈感來自於對自然力的建模：風、重力和分子相互作用。 「它是無形數位現象的物理體現。 「這款燈是限量生產的，但每件都是獨一無二的。 “設計師建造它是為了了解我們如何利用 3D 列印的功能來創造具有收藏價值的設計物件。” 學生：   Dávid Salamon 課程： 設計碩士 導師：  Balázs Püspök 和 András Jánosi Máté Guthy 設計的 Curaprox 紫外線防護罩 「缺乏定期和適當的牙刷消毒可能會導致嚴重的口腔健康問題。 「兩週不消毒後，你會發現牙刷上的細菌比馬桶上的細菌多 80 倍，或比硬幣多 20 倍。 「UV-C 燈通常用於對牙刷進行消毒，但在大多數情況下，無論與多少人住在一起，您都必須購買一個相當大的壁掛式消毒櫃，其中包含 4-5 個刷槽。 「這款支架採用模組化設計，既適合單一用戶，也適合家庭。 「這個支架的主要目標是將刷子完全分開，這樣它們就不會互相接觸，另一個是為了促進快速、簡單但仍然專業的清潔。 “紫外線防護罩是專門為 Curaprox 的特殊牙刷設計的，這些牙刷是經過特殊精心製造的。” 學生：  Máté Guthy 課程： 設計碩士 導師 ：Panni Pais 和 András Húnfalvi 向前航行作者：Dóra Tarcsi 「設計師的傑作提供了一種替代方案，可以重新利用巴拉頓湖周圍廢棄的優質帆布，這些帆布不再適合航海，但對其他應用仍然有價值。 「該計畫旨在提高匈牙利對帆布重複利用潛力的認識，並強調這種材料尚未開發的可能性。 「結果是一系列由帆布製成的室內和室外燈具，重新利用了其有益的特性，並賦予了材料新的功能作用。 「這項舉措不僅展示了可持續的設計實踐，還鼓勵人們更深入地認識帆布的多功能性。」 學生：   Dóra Tarcsi 課程： 設計碩士 導師：  Anna Pais、Gergely Magyar、Nóra Szeles 和 Emese Dobos 合作內容 該學校展覽是 Dezeen 和布達佩斯莫霍利-納吉藝術與設計大學 (MOME) 的合作夥伴關係。 在此處 了解有關 Dezeen 合作夥伴內容的更多資訊。   內容來源: https://www.dezeen.com/

英國設計師   Michael Young  與 香港 藝術家 Lousy 自豪地宣布推出一款跨界水瓶——Rain  Dance 。街頭文化與 產品設計 ：這是兩個世界的衝突，這就是創意。 Young 堅信透過 M2O （一款時尚且 環保的  不含 BPA 的瓶子）減少一次性塑膠的使命。 Michael Young x Lousy 設計的 M2O 水瓶造型獨特，配有防滑防震矽膠套。 土生土長的香港人 Lousy 從 街道上主動自發的能量中汲取靈感，在所有空間的所有表面上進行繪畫。他用明亮的調色板將視覺語言簡化為 簡化的、手勢的、有節奏的線條。 Lousy 渴望 透過他的藝術實踐來解放、投射積極性和慶祝生活。藝術家 對另類藝術的卓越貢獻為香港創意界帶來耳目一新的視角 。 在不久的將來，飲用水的短缺激發了 Lousy 的靈感，  出於對部落和原始藝術的熱愛，他創作了雨舞的  圖形設計 和 動畫 。藝術家希望透過與M2O水瓶的合作來強調對節約用水的關注。 這一運作體現了兩種動力： 藝術和設計 。其一借鑒了 大灣區的卓越製造業，而其二則反映了香港 獨特的傳統和創意活力所塑造的豐富的反文化。這個創意聯盟 是強大的、相關的並且與未來產生共鳴。   內容來源: https://www.stirpad.com/

長期以來，物質性一直是家具設計 、融合形式、功能和敘事的定義屬性。設計史冊中不乏大膽反抗的時刻，設計師們冒險超越預期，創造出超越傳統界線的作品。今年預示著這樣一個時刻， 家具設計師 轉向不和諧的、非典型的設計媒介——堆疊的紙張、建築垃圾、回收的鋸末、 生物材料 和回收的產品——來製作挑戰原型並重新定義家居作品的家具。 回顧 2024 年的最佳設計 ，從褶皺紙 桌 和皺紋紙椅到用鋸末、廢聚苯乙烯和天然廢物製成的家具，這些 升級改造的設計 成為話語的渠道，挑戰人們對價值、 可持續性 和美學的認知。 STIR 突顯了巧妙的作品，超越了人們熟悉的家具風格，探索了意想不到的深刻潛力。   1. 寶惠考 《二十五季》 寶惠高 《二十五季》展覽 圖：Margaux Nieto，由 Spazio Nobile 提供   台灣藝術家兼設計師高寶慧在 布魯塞爾 Spazio Nobile 畫廊舉辦的 個展 中，將紙張的短暫性與家具設計的永恆性並置。 Paper Pleats 和 Lacquer Leaf 系列打破了傳統界限，將短暫、脆弱的材料轉化為功能性、複雜的形式，重新定義了強度、實用性和藝術性的概念。前一個系列採用米膠和生漆將半透明描圖紙轉變成堅固的蜂窩結構，具有垂直、不確定的線條，讓人想起“家具景觀”。同時，後者編織了受 梵谷 色彩演變啟發的季節性調色板，將皺紋紙分層成發光的牆壁藝術，連接傳統與創新。 「我沒有嚴格遵循傳統方法，而是引入了一種有趣的元素，」高告訴 STIR。 2.  《四疊段落》 作者：Brian Thoreen Brian Thoreen 的 《四棧》系列中的段落 圖：亞歷杭德羅·拉米雷斯·奧羅斯科   美國設計師 Brian Thoreen 的 《四疊段落》 將工業馬尼拉紙（一種普通辦公用品的代名詞）轉變為令人回味的家具。該系列由四把 椅子 組成，每張椅子均由 3,000 張膠合板製成，頌揚了這種被忽視的媒介固有的缺陷和有機品質。產品 設計 是二分法的研究：堅固但脆弱，實用但異想天開。 「這是我對材料和形式探索的擴展，」這位 美國藝術家 宣稱。雖然椅子提供了休息的地方，但它們的目的不是為了舒適，而是為了引發思考。索林將它們描述為“椅子的幽靈”，喚起人們坐在書架上的記憶，並邀請觀眾質疑 藝術 和功能是否必須保持截然不同。   3. 小泉宗的 《化石未來》 So Koizumi 的 「化石未來」系列 圖：澤村雄太   如果今天的碎片變成明天的化石怎麼辦？ 日本設計師 So Koizumi 的 Fossilized Future 系列將平凡的材料從「當代土壤」轉變為經久不衰的手工藝品，「當代土壤」是木材、礦物質和日常垃圾（如稻殼、剩餘咖啡渣和蔬菜皮）的混合體。 「真正帶給我快樂的是看到人們探索表面之美之外的事物，發現更深層的敘事，並與它產生個人聯繫，」Kozumi 告訴 STIR。該系列喚起了可持續性、歷史和情感聯繫，挑戰觀眾將普通物品視為持久的故事。 4.  Mezcla、Moldea、Lija、Mueve  by Sara Regal Mezcla、Moldea、Lija、Mueve  by Sara Regal圖：由 Sara Regal 提供   建築垃圾通常被視為垃圾，但其藝術轉化潛力尚未開發。 西班牙設計師 Sara Regal 的 Mezcla, Moldea, Lija, Mueve （翻譯過來就是「混合、模具、沙子、移動」）將這種浪費重新想像成 20 種柔和色調的 雕塑設計 ，將藝術和功能聯繫起來。她的設計採用回收汞合金、石灰、乾燥材料、軟木、堅固的鋼材和顏料顆粒精心製作，將工業精度與手工護理融為一體，每件作品都邀請人們更仔細地觀察。透過將廢棄材料轉化為 環保的 清漆形式，這位 雕塑藝術家挑戰了浪費觀念，並強調了 永續設計 與藝術創新之間的深刻聯繫。 5. 元 在成 (Won Jae Sung) 的 《Always Break》 Won Jae Sung 的 《Always Break》系列 圖：由 Won Jae Sung 提供   韓國 設計師 Won Jae Sung 透過他的 Always Break 家具系列將廢棄材料轉化為堅韌和重塑的敘事。藝術家利用兒童玩具和化妝材料等非常規媒介，製作挑戰傳統設計規範的 照明設計 和椅子。宋的作品頌揚故意的破壞和不完美，象徵適應性和轉變。從Fniss Light 項目中 宜家廢物的重新利用，到受荊棘樹啟發的 椅子設計 中的脊柱狀形狀，每件作品都對耐用性和功能性的概念提出了質疑。 「在擁抱故意打破的過程中，我們挑戰了家具假定的耐用性，培養了對 創新設計 固有的流動性和適應性的更深入的認識，」Sung 告訴 STIR。 6. 洛杉磯 Friedman Benda 的 椅子不哭 洛杉磯 Friedman Benda 的 椅子別哭 圖：Julian Calero，由 Friedman Benda 和 Barbora Žilinskaitė 提供   Barbora Žilinskaitė 在 弗里德曼·本達 洛杉磯 畫廊舉辦的富有想像力的 “椅子不哭” 展覽將桌子、椅子和架子改造成由回收的鋸末、顏料和木膠製成的扭曲的、類似人類的形狀。從 《把事情留給我自己 》（一個由手指和腳底交織而成的深藍色櫃子），到滴著雕塑眼淚的野獸般的 哭泣椅子，這位 布魯塞爾 藝術家的作品激發了人們的好奇心和情感。 Žilinskaitė 相信「類人特徵吸引我們，喚起情感和感受，它們創造了這種奇怪但仍然友好的氛圍」。她的設計植根於對物質性和功能性的探索，邀請使用者將家具視為伴侶——功能性、情感性和非典型性。 7. 威廉‧艾略特《 消化的物體》 威廉‧艾略特《 消化的物體》 圖：由 Biocrafting.Studio 提供   由黃粉蟲作為共同創作者塑造的家具在 英國設計師 William Eliot 的 Digested Objects 系列中佔據了中心舞台。此生物合作計畫採用減法設計過程，超過 150 隻黃粉蟲在廢棄的聚苯乙烯中挖洞，留下有機圖案，體現凳子的動畫形式。最終的 凳子設計 是根據粉蟲的作品進行數位縮放，採用可持續來源的黑沙透過先進的 3D 列印 技術製作。 《Digested Objects》 植根於永續性和創新，不僅質疑傳統的設計方法，也提出了關於非人類合作者在塑造異常設計媒介中所扮演的角色的道德考量。 8.  Studio Kloak 的 Cypress Studio Kloak 的 柏樹系列 圖：由 Studio Kloak 提供     “偉大的設計是永恆的”， 芝加哥 產品設計師 兼Studio Kloak 創始人 CoCo Ree Lemery 宣稱，她的每件作品都體現了可持續性、創造力和更深層次的目的。工作室的理念是將廢物轉化為有價值的設計元素，將實用性與藝術相結合。他們最新的 Cypress 系列將具有百年歷史的廢棄屋頂改造成有機 燈 ，而 Cypress 桌子則體現了由回收材料的歷史和不規則性驅動的獨特美學。 Lemery 的方法植根於透明度和 工藝 。她利用 人工智慧 對材料進行解構，並將其與人類創造力相融合，創造出具有獨特歷史和直觀魅力的雕塑家具。她簡潔地說：“設計的核心和靈魂來自於人類的智慧。” STIRred 2024 以今年 STIR 廣泛的藝術、建築和設計報道的精選彙編來結束這一年。你最喜歡的有上榜嗎？在評論中告訴我們！   內容來源: https://www.stirpad.com/

OnPrintShop 一直在準備發布最新版本的網路列印軟體，該軟體將配備新的人工智慧功能和個人化策略工具，以改變客戶體驗、提高工作流程效率並實現最大投資回​​報。 該公司表示，OnPrintShop（版本 11.2）的上一版本包括基於人工智慧的內容和圖像生成工具，可幫助印刷企業主減少 50% 向店面推出產品的時間。 OnPrintShop 專注於擴展基於人工智慧的功能以提升網路列印功能，將在新版本中引入大量功能和優化的使用者體驗。其中包括「使用人工智慧模型自動翻譯網站」等創新，它為用戶提供了根據客戶偏好靈活設定網站語言的功能。 「設計師工作室」將透過人工智慧功能得到增強，使客戶能夠選擇多種語言在列印件中書寫文本，並透過簡單的命令提示生成基於人工智慧的圖像。 先進飾面和圖案產品類型的新功能旨在提升客戶的設計個人化。現在可以將浮雕、凹凸、箔和點 UV 等高級飾面添加到列印設計中並以 3D 格式預覽。透過新的更新，客戶可以透過簡單的步驟創建“圖案產品”，如床單、窗簾和其他大幅面和紡織產品。 希望隨時隨地與地下訂單的客戶現在可以利用「Quick Studio」功能來個人化產品，而無需導航到「Designer Studio」。 另一個快速訂購功能是「立即購買」選項，它消除了添加到購物車等額外步驟，最終降低了購物車放棄率。 其他功能包括自訂表單建立器、媒體庫管理、新的「生產時間花費」報告、根據最暢銷和流行的商品向客戶展示推薦產品等。 12.0 版本將於今年聖誕節推出。   內容來源: https://www.labelsandlabeling.com/  

無論我們的飲食如何，我們總是會在家裡產生食物垃圾，無論是變質的剩菜還是不可食用的部分。我們大多數人可能只是把這些垃圾和垃圾一起扔掉，增加了垃圾填埋場和下水道中越來越多的垃圾堆。一些家庭在家中安裝了食品處理裝置來説明分解這些廢物，但維護此類設備不僅繁瑣而且很無聊。 部分問題在於食品處理機的設計平淡無奇，但另一部分在於與這些產品同樣沒有靈魂的互動。這個概念設計引入了一種處理生活這一方面的新方法，將這個過程變成了類似於飼養寵物的事情，只是在這種情況下的寵物是由圓盤形手持設備上的虛擬斑點表示的微生物。   設計師：Jiho Kim、Seoha Lee、Yujin Jung、JaeJung Choi、Seoyeon Pyo（ Life For Design )   刻板的垃圾處理裝置安裝在水槽下方，將食物垃圾切碎，以便通過管道。這種家用電器的現代版本還添加了微生物以加速食物殘渣的生物降解，但維護這些「伴生微生物」感覺更像是一件苦差事。畢竟，您無法完全看到這些微生物，也不應該為了自己的健康而嘗試與它們接觸。     FOVI 是 「form」 和 「vida」 或 life 的組合，使這種機械和死記硬背的活動變成了一種類似於遊戲的東西。產品概念由兩部分組成：一個大型壁掛式循環儀，實際容納食物殘渣和微生物，以及一個以可視化方式顯示微生物狀態的手持式圓盤，就像實際微生物與迴圈儀內部的廢物相互作用時，四處移動、連接和分解的斑點。     該過程就像使用普通的食品處理機一樣簡單。只需輕觸滾筒的底部，迴圈就會向前滑動，因此您可以輕鬆地將食物垃圾倒入其中。滾筒旋轉以切碎和加工食物，同時微生物也發揮作用。微生物的狀態，包括它們“消化”的食物種類以及它們的活性，被傳送到磁性連接到迴圈儀前部的 FOVI 手持設備。     這為主人提供了一個虛擬寵物，他們可以與之互動並隨身攜帶到任何地方，儘管有些人可能對他們飼養微生物的想法感到不安。這個概念還涉及一些人工智慧，通過你的食物浪費分析你的飲食，並就如何改善你的健康提出建議。該設計並沒有完全升級生物降解過程，但它改善了整體體驗，使其更加有趣和養成習慣。     內容來源: https://www.yankodesign.com/category/productdesign/