熱門標籤

美國The One Show競賽的第一階段線上評審正在進行中，最近ㄧ批收進ㄧ千五百多件......................................... The One Show 2025 最終截止日期為 2月28日！ 這是最後的機會，沒有延長、沒有藉口，只有一次讓你的作品接受國際頂尖評審審核的機會。 如果你有值得被世界看見的作品，不要讓它靜靜躺在電腦裡。 www.oneshow.org | #TheOneShow Tick, tick… The final deadline for The One Show 2025 is February 28!  No extensions, no excuses—just a chance to have your work judged by some of the best in the industry. (Including me!) If you’ve got something great, don’t let it sit in your files. Enter now!   內容來源: https://oneshow.org/

繁中編譯：Fred Hsu 本教程由原著作者 Eddy Hagen 授權刊登，並將分篇連載。   如何建立更好的品牌色彩指南 品牌色彩至關重要。許多企業花費大筆經費找尋最適合他們品牌形象的顏色，企業一旦選定品牌色彩，也期望在不同媒材、產品、或包裝上「正確」的複製這些顏色。為了能實現這一點，設計師和印刷供應商會制定嚴謹的品牌色彩指引，而這正是難題所在：研究顯示，多數企業的品牌色彩指引都有問題，部分甚至有嚴重缺失，進而危及品牌色的再現性。 使用錯誤的品牌色彩定義與指引是有代價的，並且是顯著的代價，一個會持續增長的代價。品牌商，設計師，印前公司，及印刷供應商，事前就需面對與處理品牌色彩複製的難題，而正確的品牌色彩指引從一開始就能解決這些難題。但若因為錯誤的品牌色定義，導致需要重製打樣稿與印刷品呢？則將造成巨大的耗損。 例如，三個紅十字會所使用的品牌色定義。儘管他們的來源皆相同 (Pantone 485)，但在網頁及印刷生產卻各自使用了不同的色彩定義⋯⋯ 我們必須做得更好 。     我們可以做得更好，所有人都可以做得更好。定義品牌顏色時，只需多一些努力，這些難題或重製皆可以避免。本教程提供你如何將所選定的顏色轉換為嚴謹的品牌色定義，這並非新的理論而是依據實證，以及多年的經驗與實測，且易於執行，無需色彩科學學位！ 無論是一般印刷、或是包裝與標籤印刷，此品牌色彩溝通教程 (BBCG) 適用於各種品牌色彩！無關產品市場！ 請依序閱讀本教程！不要略過某些部分。這是具有邏輯的流程，以你和你所有同事都能理解的方式來闡述品牌色。每一章節都建立在前一部分的基礎之上，切勿直接跳到最後一章！ 如果你是色彩科學家或色彩專家：一些令人困擾的難題將會被消除。 謹記：這個教程的目的是將基礎色彩知識介紹給大衆，這不是一篇學術論文。   Part A 色彩基礎   1. 色彩是什麼？ 這裡我們有個經常被誤解的概念。色彩是光，物體、和觀察者之間的交互作用，這三者皆有特定的屬性與變數。但別忘了，環境會影響光如何照射在物體上！這就是為什麽在中性灰的環境中評核顏色很重要。 光源可以非常不同，只要看看你周圍就知道了。一個光源可能看起來偏藍，另一個偏黃。它看起來像什麽，取決於光源在光譜各個波段（彩虹：紅、橙、黃、綠、藍、靛、紫）具有的能量。一個偏藍的光源會在光譜的藍色波段有較多的能量。一個偏黃的光源在藍色波段能量較少，在黃色波段有較多能量。請參考以下圖表。我們後續會再討論這個問題！   圖片： Waveform Lighting 橫軸表示不同的波長，從 380 奈米到 730 奈米。縱軸表示光源在各自波長中的能量。黑色、藍色線條顯示 兩種不同日光類型光源 (D50黑線 和 D65藍線) 的能量，也被稱為「光譜能量分布」。   接下來是物體，它吸收部分的光譜(彩虹)，並反射 (為透明則是穿透) 其它部分。但也會有其它的變化：物體也可以改變光。一些紙張中含有「螢光增白劑」(OBA)，它會將(不可見)紫外線轉為 (可見的) 藍光。 然後是觀察者，就是你以及你的同事，還有你的客戶。如同自然界中，沒有有兩片葉子是完全相同的，視覺感知也因人而異。我們的眼睛透過視網膜上的「感光細胞」將光轉化為訊號傳遞至大腦。感光細胞有兩種：桿狀細胞對光非常敏感，但看不到顏色。錐狀細胞有三種類型，分別對光譜的不同波段有反應。還有一個變因：色弱，有些人的錐狀細胞有缺陷。另外，最近發現有少數族群 (僅遺傳女性)，擁有四種類型的錐狀細胞⋯⋯這些是具備「超級色彩感知」的女性。     2. 顏色命名 為了能夠一致地溝通色彩，我們需要一種明確的方式來命名顏色，然而這正是它經常出錯的地方。很多情況下，我們會使用 Pantone 系統，但這並不是明確的方式，後續我們會再回來討論。因此，我們需要一種更可靠的方式，以科學的角度明確地命名顏色。 顏色有三個維度，如同你身在的世界一般。想像一下，我們在一個大房間裡，房間的中心有一根桿子，桿子頂部是白色的，底部是黑色的，之中是由淺到深的灰色，這是明度 (L) 軸。 現在，讓我們繞著那根柱子跳舞。這樣做的時候，我們會遇到各式各樣的色相 (h)。 當我們離中心的桿子越遠的時候，顏色就越強烈，這就是彩度 (C)。 當我們將這三者結合在一起，就有了一種描述特定顏色的科學方式：LCh。 但是，你可能從沒有聽說過 LCh。大多數情況下，我們使用的是Lab值 (或正確的說法是：CIELab值)，這是一種數學轉換，如同你可以把英里轉換為公里一樣。   此圖顯示黃玫瑰照片中的所有顏色，在三維空間中座標位置。 透過 ColorThink Pro 軟體，可將圖像顏色視覺化。   3. 色彩度量 進行色彩複製與檢核時，為了能夠訂定色彩標準與容差，我們需具備量測色彩的能力。兩種用於量測顏色的設備：分光光度計 (可量測光譜不同部分的能量) 和色度計 (運作類似於人眼)。印刷品質檢查需要使用分光光度計，色度計通常用於校準顯示器，然而，少數色度計亦適用於量測印刷品質。一般色度計是價格低於 100歐元的設備。最便宜的分光光度計約為 300歐元。 請留意各式量測設備的構造設計有所不同，例如：使用不同光源或不同方式進行量測，因此在溝通顏色時，留意必須記載量測設備的規格！這部分後續我們會再討論相關細節。 量測顏色時，你可能會需要比對差異。例如，將印刷品上的品牌色與官方定義的品牌色標準進行比較。再次強調，想想那個彩色的房間，顏色的三維空間。當你在那個三維空間中有兩種顏色座標時，你就可以拿一把量尺，量測兩者之間的距離，就這麽簡單！這就是我們所說的色差delta E。但是，有一點比較複雜：人眼對色相改變比深淺改變更敏感，這就是為什麽色彩科學家們提出了新版本的 delta E，我們現在使用的是 delta E 2000，簡稱 dE00。 一般來說，1 個 delta E 值應該是人眼可感知的最微小顏色差異，低於這個值，一般你就看不出差別了，甚至不是所有的人都能看出 1 個 delta E 的差異！此外：能夠看到顏色差異並不表示它就是另一種顏色，也不該被這種色差異所困擾，你只是看到兩者不是 100% 相同而已。 然而，delta E 有一個盲點你應該知道：它不顯示方向資訊。為什麽這很重要？假定你在Pantone 色卡手冊中挑選的顏色與該顏色的標準值相差 2 dE00，而你配合的印刷供應商所使用的 Pantone 色卡，與標準值也有 2 dE00 的色差，但方向相反。你和你的印刷供應商皆以同一品牌色標準值作為參考，兩者都與標準值相差 2 dE00，而且都在 Pantone 為其色卡手冊設定的容差範圍之內⋯⋯但彼此卻相差 4 dE00⋯⋯     上右圖範例使用 Adobe Photoshop 模擬，以 Pantone Red 032 C 的 Lab 值為標準 (Master Data)，再修改其飽和度 (彩度)，建立兩個與標準值相差 2 dE00 的顏色 (Color Guide 1與 Color Guide 2)。這符合上述的情況，你可以看得到 Color Guide 1 與 2 顏色之間大約有 4 dE00 的差異。 這也就是上左圖三維色彩空間中所標示的結果。   4. 顏色複製 複製顏色的兩種方法：自發光 (顯示器) 或反射光 (印刷品)；第一種為加色 (光) 系統，第二種為減色 (光) 系統。 在加色 (光) 系統中，我們 (一般) 使用紅色、綠色、和藍色 (RGB) 光源，以特定種方式對調整三種光的強度並混合，以創造不同顏色。 在減色 (光) 系統中，我們有一個白光，照射在被印材上，在這個被印材上面有濾色片，可以阻擋部分色光。這些濾色片，就是印刷油墨，有三種顏色：青色、洋紅、和黃色 (CMY)，基於實用性考慮，我們在印刷中加入黑色 (K) 油墨，最終成為 CMYK。若只使用單一油墨，即「特別色」，為減色 (光) 系統的特例。     左圖為色彩在顯示器上顯色的放大圖示 (加色光系統)。右圖為色彩在印刷品上呈現的放大圖示 (減色光系統)。     能複製多少顏色，依不同情況而定。若為印刷品，使用亮面銅版紙比在新聞紙上能複製更多的顏色，這是指它們的「色域」表現有所不同。 右圖以三維空間顯示顯示塗佈紙 (線框) 與非塗佈紙 (實色) 的「色域」差異，亦即使用標準CMYK 油墨於特定紙材所能複製的色彩範圍。 特定紙張所能複製色彩數量的資訊，紀錄在所謂的「ICC profile 色彩特性描述檔」中。ICC (International Color Consortium) 是國際色彩聯盟的簡稱，由色彩專家組成的國際組織。而ICC 檔案內儲存了一些重要資料：一個可以用來翻譯顏色的字典。 讓我們跳過技術性的內容，ICC 色彩特性描述檔就像 Google 翻譯器一樣：你先輸入想要的顏色，例如，印刷在銅版紙上的顏色，再使用 Adobe Photoshop 這樣的影像軟體，或是數位印刷機 RIP 軟體，經由 ICC 將其翻譯成印刷於非塗佈紙上的顏色。色彩專家們請注意：是的，它應該更複雜，有更多的變數，但本教程為入門教學，不希望讀者望而卻步⋯⋯如果你想更深入了解：這裡有一篇關於 色彩管理的文章 ，為設計師和品牌商解釋所有的細節。   內容來源: https://www.projectbbcg.guide/  

日期：2025-02-13    在閱讀哈拉瑞的《連結：從石器時代到AI紀元》後，作為一名從事紙張製造與印刷加工相關人士，深刻體會到資訊技術如何塑造人類文明的演進。從紙張印刷的誕生到現今人工智慧（AI）的興起，每一次革命性的技術進步都對社會產生了深遠的影響。以下，下面將從五個觀點分享我的讀書心得。   一、從紙張印刷到以電腦為載體的AI 紙張的發明與印刷術的普及，極大地促進了知識的傳播與保存。十五世紀中葉，古騰堡的活字印刷術使書籍得以大量生產，知識不再侷限於精英階層，平民也能夠接觸到各種資訊。這種資訊的民主化為隨後的科學革命和啟蒙運動奠定了有利的基礎。 進入數位時代，電腦成為主要的資訊載體，AI技術的發展更是將資訊處理提升到新的高度。AI不僅能夠儲存和檢索資訊，還能分析、學習，甚至生成新的內容。這意味著，資訊的生產與傳播已從人類主導轉向人機協作，甚至在某些領域，AI已經展現出超越人類的能力。   二、印刷革命引發的科學革命，AI革命又會帶來什麼？ 印刷術的發明被視為科學革命的催化劑。知識的廣泛傳播使得科學家能夠共享研究成果，促進了科學方法的發展和知識的累積。那麼，AI革命將引發什麼樣的變革呢？ AI的核心在於其強大的資料處理和模式識別能力。在製造業~AI優化生產流程，提高效率；再醫療領域~AI可以協助診斷疾病，提供個性化的治療方案；在金融領域~AI能夠分析市場趨勢，進行風險評估；然而，AI革命帶來的不僅僅是效率的提升，更可能改變我們對知識、生產和價值的基本認知。正如作者 哈拉瑞 所指出的，AI可能成為新型資訊網絡的核心，這將對人類社會產生深遠的影響。   三、印刷由人產生思考，AI卻能自主生成內容 印刷術的出現，使人類能夠將思想記錄並廣泛傳播。然而，印刷的內容始終源自人類的思考，是被動的、可控的。相反，AI具有自主生成內容的能力。例如，AI可以撰寫文章、作曲，甚至創作藝術作品。這引發了對創造力和智慧本質的思考：當機器能夠創作時，我們如何定義人類的獨特性？ 此外，AI生成的內容可能不受人類直接控制，這帶來了資訊真實性和倫理道德上問題。如果AI生成的資訊被廣泛傳播，而其中包含錯誤或偏見，可能對社會造成負面影響。因此，我們需要謹慎對待AI的自主性，確保其發展符合人類的價值觀和利益。   四、操弄人心的文章與操弄人心的機器程式 歷史上，宣傳和煽動性文章曾被用來操控人心，導致社會動盪。如今，AI和演算法被廣泛應用於資訊分發，可能被用來影響人們的觀點和行為。例如，社交媒體平台的演算法會根據用戶的興趣推薦內容，這可能加劇資訊的同溫層效應，甚至被不良分子利用來傳播虛假資訊，煽動仇恨。 哈拉瑞在書中提到，資訊網絡的力量日益強大，但也帶來了危機。我們正失去對資訊的控制權，AI的自主性可能成為威脅。因此，我們需要建立有效的監管機制，確保AI和演算法的透明性和公平性，防止其被用來操控人心。   五、人類的選擇是什麼？ 面對AI革命，人類並非無能為力。在 哈拉瑞 的《連結：從石器時代到AI紀元》中，作者強調了人類在面對人工智慧（AI）迅速發展時所需做出的關鍵抉擇。他指出，未來並非一條固定的道路，我們仍有機會透過明智的選擇，塑造AI時代的人類命運。 這些選擇包括推動AI倫理研究，確保技術發展遵循道德準則；加強對AI的監管，防止其被濫用；以及積極參與關於AI的公共討論，確保各方利益相關者的聲音都能被聽到。關鍵在於，我們是否能夠在技術進步的同時，保持對人性和價值的堅持。   結語 從蔡倫的造紙術到畢昇的印刷術，再到現代的人工智慧，我們見證了資訊技術如何深刻影響人類社會。每一次技術革命都帶來機遇與挑戰。面對AI的迅猛發展，我們需要謹慎思考，確保其發展符合人類的價值觀和利益。畢竟，無論科技如何進步，紙張和印刷的價值仍不可忽視。正如有人所說：「紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行。」或許未來某一天，AI也會開始懷念那純樸的紙香！

  在數位媒體時代，印刷的重要性常常被低估。但我們正在經歷印刷業的復興。感謝數字！ 印刷業的驚人規模和潛力 讓我們來看看這些數字：根據 Statista 的數據，音樂產業每年的全球營業額為 410 億美元。這真令人印象深刻。但與價值超過 8000 億美元的印刷業相比，這只是小巫見大巫。尤其是數位印刷，提供了更多的成長機會。 利用數位化機遇 從傳統膠印到數位印刷的轉變受到多種因素的推動，但在行銷方面，推動因素是客戶溝通日益個人化。基於膠印宣傳品的傳統行銷成本高且難以衡量。更糟的是，它缺乏當今消費者所期望的互動性和參與。隨著電子商務的快速增長以及對個人化、按需生產解決方案的需求，數位印刷變得更加重要。 影響印刷業的五大宏觀趨勢 為了在不斷變化的環境中蓬勃發展，印刷服務提供者可以利用以下五個趨勢： 個人化：根據德勤的調查，超過 50% 的顧客對個人化產品感興趣。在 Z 世代中，這一比例甚至更高。  在地化：消費者希望支持本地和區域企業，並了解他們的產品在哪裡生產以及如何生產。因此，本地生產和分銷對於滿足這些期望至關重要。 永續性：根據普華永道的數據，到 2026 年，以 ESG 為重點的投資額將成長到 34 兆美元，永續性不僅僅是一個流行詞。在地化、需求驅動的生產正成為最大限度減少環境影響的常態。 行動性：越來越多的消費者透過智慧型手機或其他行動裝置購物。這也將增加數位商務的重要性。 創作者經濟：不斷成長的創作者經濟為本地生產、訂製商品提供了巨大的機會。高盛預測，到 2027 年，該市場規模將翻一番，達到 4,800 億美元。 了解人口變化 人口變化，尤其是 Z 世代和千禧世代的出現，意味著印刷業必須適應。這些精通科技、具有社會和環境意識的消費者期待個人化和快速週轉。滿足這些需求的公司可以挖掘巨大的市場潛力。 擁抱新的生產技術 3D列印和數位列印軟體等新生產技術正在為創新開闢前所未有的機會。例如，創立於挪威的科技公司Gelato在短短幾年內，打造了全球最大的按需生產網絡，實現32個國家的本地生產，將創意人士與全球數十億消費者聯繫起來。 GelatoConnect 平台簡化了整個生產流程，提高了參與者的效率和獲利能力。 永續性和全球影響 人口變化和技術進步為印刷業提供了巨大的成長機會，因為它涉及生活的方方面面。透過創新、永續性和在地化，企業可以使其生產更加智慧、快速和環保，成為積極變革的一部分。   內容來源: https://www.drupa.com/

一份新報告稱，人工智慧將徹底改變字體的設計和使用。 Monotype 剛剛發布了其 年度字體趨勢報告 ，但與往年不同的是，它並不是對過去 12 個月出現的十種視覺創意的回顧。 相反，該字體公司希望展望未來，並探索「世界各地的創意人士如何在危機和變革時期利用設計來告知、激發、催化和為我們提供希望」。 Re:Vision 聚焦在六個主題，報告的作者表示，“這些主題展示了印刷術在塑造和反映我們的集體經驗方面發揮的關鍵作用。”這些內容涵蓋從氣候變遷到世代更替，而且不出所料，有一個專門的部分討論人工智慧和排版。     報告解釋道：“所有類型的字體工藝都將再次接受重新發明。” “顯然，人工智慧將改變字體的創作、傳播、使用和理解。” 最有趣的預測之一是，人工智慧將使排版以及我們思考和談論排版的方式變得更加容易理解。 報告稱：“人工智慧將有助於主流類型。” 「它將利用情緒和心理數據來驗證和增強字體排版如何引起觀眾的共鳴。人工智慧將保存和擴展我們在類型方面的集體專業知識，並且毫無疑問地可以透過智慧化身和聊天機器人來實現這一點。 Helvetica 的設計者兼 Monotype 高級執行創意總監 Charles Nix 解釋說，在過去的二十五年裡，人們對字體的更廣泛理解已經落後於其技術進步。 「過去 25 年來，隨著字體和排版越來越受到主流歡迎，新字體數量呈爆炸式增長，」尼克斯告訴 《設計周刊》。 「儘管如此，我們仍然面臨著幾十年前同樣的問題——哪種字體最適合這個訊息、情緒或品牌？挑戰依然存在，因為印刷術曾經是一個小眾領域，有自己的專業語言，只有相對較少的專家從事這項工作。 「現在，隨著每天選擇和設定字體的人越來越多，人工智慧輔助字體搜尋和發現可以彌補這一差距。借助人工智慧，任何人都可以表達他們想要的精確字體，並使用自然語言來找到完美的字體。人工智慧甚至會分析文字本身並根據其內容推薦字體。 尼克斯說，從實際角度來說，選擇字體將變得更簡單，幾乎任何人都可以做到。 「例如，你可以說，『我需要一種用於薰衣草香味手工皂的品牌字體，這種字體要給人一種嚴肅而又誘人的感覺，還要帶有一絲輕鬆，就像海濱別墅一樣’，人工智能就會從世界上數十萬種字體中進行篩選，並返回一些合適的字體供你考慮。 「發生這種轉變是因為我們都認識到字體的說服力——在文字之上賦予含義的能力，」尼克斯補充道。   Monotype 的 Re:Vision 報告   更廣泛地說，該報告承認設計師尚未就行業對人工智慧的看法達成「共識」。 Monotype 認為創意人員應該問自己幾個基本問題。 作者寫道：“重要的是，作為設計‘人類’，我們定義了我們在構思和執行中的角色所帶來的價值。” 「至少，人工智慧促使我們對創意方法進行反思，重新評估我們與科技的關係。 “我們必須質疑。我們能做什麼而機器永遠做不到？本質上『人性化』的印刷體驗是什麼？人工智慧是否可以被完全指揮和審問，或者技術是否會淨化我們的視野並推翻我們自己的藝術雙手？ 對於字體設計師來說，報告稱人工智慧將“徹底改變”他們的設計流程，“通過自動化許多字體設計師認為繁瑣的任務，例如構建字距表、編寫 OpenType 功能或將現有設計擴展到更廣泛的全球書寫系統。” Monotype 堅信，所有這些技術變革最終都會為設計師帶來好處。 作者寫道：“最終，人工智慧將更加註重創造力和創新。” 「所以事情再也不會和以前一樣了，但是事情也再也不會和以前一樣了。 「我們從抄寫員到印刷機、從萊諾排字機到照排機，再到現在的數位化，我們的歷程已經將字體的物理性簡化為程式碼。我們製作出來的印刷業AI不會像我們一樣。 「它不會對『工藝』產生情感依賴。它將汲取過去，並拋棄過去。它只會尋求有效運作。我們的不久的將來將在已知範圍內重新混合我們的集體歷史：擁有的知識產權，模型消化、定義和重申的印刷訓練數據。     對於人工智慧的樂觀態度與 Monotype 去年年底發布的研究結果相呼應。在一項針對全球 5,000 名創意人員的研究中，91% 的人表示人工智慧和人工智慧工具對他們的工作有用。設計師對人工智慧持樂觀態度（34%）的可能性遠大於悲觀（21%）。 除了人工智慧之外，2025 年的報告還探討了五個關鍵領域的字體設計和創新： 衝突與和平：設計與排版作為表達、調解和處理衝突的媒介發揮緊迫的作用。 生命週期：老化以及世代連續體中類型的形式和功能。 聲音與視覺：類型與聲音之間尚未探索的關係，它們都比文字更有意義，並且會隨著時間的推移吸引我們的感官。 自由、法律與秩序：法律與秩序，以類型為代表和編碼。 炎熱與潮濕：設計師如何使用印刷表現來應對氣候危機。 儘管主題嚴肅、涉及領域複雜，但報告的結尾充滿樂觀。 作者寫道：“印刷術的未來是光明的。” “在這裡，我們——深思熟慮的品牌創意人員、代理創意人員、高管、字體設計師、平面設計師和決策者——可以放縱自己最好的衝動並想像新的現實。”   內容來源: https://www.designweek.co.uk/

  Poan Pan 熱愛人們，他尤其喜歡畫畫。在他的每幅插圖中，你都會發現一個角色——或幾個人物——過著他們的日常生活，倒咖啡，騎自行車，或在樂隊中演奏。 Poan 的每件作品的靈感都來自於他日常的素描本，素描本“充滿了對人體姿勢的觀察”，Poan 將其視為“思想詞典”。 Poan 不僅致力於捕捉人類姿勢和動作的怪癖和特殊性，還致力於捕捉一些更無形的東西——人們的“溫暖和人性”，以及他們的身體彼此聯繫的方式、物體與周圍環境的聯繫的方式。 Poan 在中央聖馬丁學院獲得平面傳達設計學士學位，2021 年畢業後，他在英國待了幾年，然後回到台北，繼續追求「透過插畫和設計講故事」。去年 7 月，Poan 參加了高雄的美術駐留項目，這「重新點燃」了他對模擬技術的熱愛，現在他發現自己在數位作品中融入了蠟筆和水彩紋理。為了激發作品的其他元素，Poan 發現漫無目的地遊蕩最能激發他的創造力，心中沒有特定的目的地。 “對我來說，插畫不僅僅是創造圖像——它還表達了觀察結果和擁抱精緻的生活，”他最後說道，“即使在最微小的時刻也能找到快樂。”   圖: Poan Pan：咖啡時間（版權所有 © Poan Pan，2024） 圖: Poan Pan：跳繩（版權所有 © Poan Pan，2024） 圖: Poan Pan：搜尋結果（版權所有 © Poan Pan，2024） 圖: Poan Pan：Isokon 長椅（版權所有 © Poan Pan，2024） 圖: Poan Pan：社群（版權所有 © Poan Pan，2024） 圖: Poan Pan：騎乘者（版權所有 © Poan Pan，2024） 圖: Poan Pan：遺產（版權所有 © Poan Pan，2024） 圖: Poan Pan：一線希望（版權所有 © Poan Pan，2023 年） 圖: Poan Pan：The Atlantic 和 Grammarly（版權所有 © Poan Pan，2024） 圖: Poan Pan：Cubitts NYC（版權所有 © Poan Pan，2024） 圖: Poan Pan：2024 台北城市文化節（版權所有 © Poan Pan，2024）   內容來源: https://www.itsnicethat.com/

  女性首次 出現在威士忌標籤上是在 2000 年  。在那段時期裡，該品牌正忙於打造 Hedonism，這是市場上第一款混合穀物蘇格蘭威士忌，而且並不是任何品牌都能做到的。 傳統上，威士忌品牌大多青睞簡潔、簡約的設計元素，以體現傳統。然而，Compass Box 很少適應簡單的模式，而是依靠大膽和豐富多彩的標籤設計來突破界限並「讓事情變得有趣」。 最初的 Hedonism 標籤靈感來自於一系列從未在威士忌標籤上見過的木版畫。該雕塑由 Stranger & Stranger 團隊設計 ，最終結果是一位雕像般的女性，目光轉向一側，各種人物似乎從她的頭上冒出來。設計獨特而有趣，但作為威士忌酒標上首位出現女性形象的品牌，其影響力超乎任何人的想像，不僅對市場如此，對品牌本身亦是如此。    多年後，我們可能已經看到其他威士忌品牌紛紛效仿，例如尊尼獲加在 2018 年推出的 12 年黑牌限量版威士忌中，用女性形象取代了標誌性的戴高帽的男子形象。   享樂主義，2000 年發行。   2024 年，由於陳年稀有穀物威士忌越來越難取得，因此難以持續生產，Hedonism 改為每年限量發售。然而，該品牌選擇利用這個機會在其標籤上發揮創意，並慶祝其使用女性形態的決定性歷史。現在，該品牌每年都會與不同的女性藝術家合作，對2000年原創的 Hedonism 女性進行新的詮釋 。該標籤以融合當代繪畫與傳統早期文藝復興鍍金方法而聞名，其成品標籤描繪了一個戴著金色頭飾的女人，她用知性的目光和直視你的眼睛。   享樂主義，2024 年。   從 2025 年 3 月 1 日起，Hedonism 2025 限量年度發行混合穀物威士忌 (46.5% ABV) 將在全國發售，每瓶售價 150 美元。這款威士忌採用蘇格蘭卡梅倫布里奇釀酒廠的單一穀物威士忌和同樣位於蘇格蘭的吉爾文釀酒廠的單一穀物威士忌釀造而成，使用了 16 年和 19 年的 Hedonism 品種，最新款帶有焦糖和桃子泥的味道，以及奶油巧克力慕斯和肉荳蔻蛋奶糊的味道，並帶有白葡萄和桃子泥的蘋果果香。 阿根廷藝術家  Sofia Bonati  創作了今年的標籤，透過分層材料和使用水彩、丙烯水粉等各種繪畫技巧，將大膽的色彩和複雜的圖案結合在一起，展示了她在虛幻肖像方面的專長。索菲亞的版本仍然保留著強烈的享樂主義女性目光，展現出一種賦權和寧靜的感覺，一個優雅而有控制力的女性令人欽佩。     Sofia Bonati（圖片來源： 海倫·默里 ）   作為一名主要與出版商合作創作書籍和雜誌插圖的藝術家，與威士忌品牌的這次合作對索菲亞來說是第一次，但她對此感到興奮，因為這項為期多年的讚美女性的活動是藝術家在自己的作品中關注的重點，並且可以自由發揮和發揮她的想像力。  索菲亞說：“團隊向我提出了一個清晰的願景：他們想要一個能夠延續享樂主義系列傳統的品牌，同時通過引入新的東西將其提升到一個新的水平。” 「他們給我充分的創作自由去探索我選擇的任何方向。我們討論了加入更多鮮豔的色彩，並圍繞堅強的女性形象進行設計。我們選擇了正面姿勢，以強有力的目光傳達出我們所追求的大膽、現代的外觀。     對 Compass Box 來說，當藝術家重新思考強大而女性化的享樂主義女性時，給予她們創作自由一直非常重要。每個藝術家都會創作出能引起他們共鳴的作品。對於這個特定的標籤，索菲亞專注於顏色，特別是深紫色和濃鬱的金色，以及它與威士忌的馬薩拉酒桶和風味特徵的關係。  索菲亞也受到啟發，在「在地圖上規劃路線」時使用導航作為工具。這讓她開始思考指南針以及“它是如何被地球磁場引導的”，這最終在標籤設計中發揮了重要作用。經過幾張草圖之後，索菲亞的設想誕生了：一個身穿紫色和金色衣服、被磁場包圍的女人，她將這個設想描述為「如此強大，以至於她似乎在與磁力線和驅動我們前進的力量『玩耍』」。 索菲亞希望她所創造的具有強烈女性視角的「現代繆斯」能吸引人們關注這個品牌，同時也將「自信、甚至舒適的人物外表」與耀眼而充滿活力的磁場背景形成鮮明對比。  她說：“她不僅是我們的靈感源泉，也是我們努力工作的動力。” 「很多時候，我們看待事情並不是看它本身，而是看人們對它的反應。這樣，她就放心了，我們也放心了。 我們對 Compass Box 的下一步期待是什麼還不得而知。畢竟，他們是一個喜歡讓事物變得有趣的品牌。雖然我們將繼續看到女性形象為每個新的享樂主義品牌增光添彩，但我們可以期待背後的藝術家呈現更多的多樣性。  「對我來說，這個項目最令人興奮的部分是它沒有界限，」雷切爾說。 「我很想與街頭藝人、攝影師合作，甚至為什麼不與雕塑家或陶藝家合作呢？將作品轉化為標籤設計並公正對待原作的挑戰總是很有趣的。       所有 Hedonism 2025 圖片均由 Helen Murray 拍攝。   內容來源: https://thedieline.com/

  包裝產業面臨雙重挑戰，消費者要求永續的解決方案，而日益嚴格的法規要求提高生產的資源效率。公司如何滿足這些期望，同時確保整個供應鏈的透明度？數位產品護照（DPP）可能是答案。它在實踐中如何發揮作用，以及它為產業帶來哪些機會？在與開放可追溯性和 DPP 平台 R-Cycle 以及軟包裝轉換商 Korozo Group 的聯合項目中，漢高展示了可以獲得的益處。 開發環保且資源高效的包裝的壓力明顯增加。同時，全球供應鏈需要提高整個價值鏈的透明度，以確保材料的來源、加工過程和生命週期的結束都是可追溯的。 包裝產業的一個主要趨勢是向循環經濟的轉變。目標不僅是使包裝更加高效，而且要使其在使用壽命結束後重新回到生產週期。為了實現這一點，材料需要可回收，而所使用的原材料需要盡可能來自永續來源。此外，還需要有明確的處置規則。為了滿足這些要求，數位解決方案變得越來越重要。   數位產品護照提高透明度 在此背景下，人們的焦點轉向數位產品護照（DPP）。這是創建有關產品成分、生命週期和可持續性方面的必要資訊的數位記錄並使這些資訊可供存取的關鍵工具。在歐盟永續產品生態設計法規 (ESPR) 等監管要求的推動下，DPP 將從 2027 年起在許多產業成為強制性要求。 數位資料集包含產品的材料成分、技術規格和可回收性等資訊。每件產品都分配有一個唯一的標識符，可透過合適的標記（例如二維碼或 RFID 標籤）訪問，以方便沿價值鏈進行追溯。記錄的指定數據的品質在此至關重要。價值鏈上的公司需要提供相關信息，這些信息以標準化格式準備並供所有利益相關者獲取。   包裝產業的回收程度更高嗎？ 特別是在包裝行業，DPP不僅滿足了監管要求，而且還顯著提高了包裝的可持續性。 漢高 循環經濟主管 Philippe Blank 表示：“DPP 實現了整個供應鏈中包裝的無縫可追溯性，提高了透明度並有助於遵守法律規定。” 運作良好的循環經濟要求可回收的原料，最好是高比例的再生原料，這些原料必須在採購階段就已納入其中；然後將這些轉移到考慮各種生命終止情境的設計中。目標是回收材料來代替原始材料。漢高的菲利普·布蘭克 (Philippe Blank) 解釋道：“減少原材料的使用和減少所需的資源對於確保可持續的未來至關重要。”詳細的材料數據簡化了分類和回收，有助於節省資源並提高回收率。   聚焦黏合劑：漢高正在實踐中測試 DPP 在與軟包裝轉換器 Korozo Group 和基於開放標準的數位產品護照操作平台 R-Cycle 的聯合項目中，漢高決定積極測試和實施 DPP，作為其持續致力於讓每個包裝都具有可持續性的一部分。漢高開發的 Loctite Liofol 無溶劑膠黏劑用於可靠地壓合自立袋。它的特點是耐化學性和耐熱性，適用於腐蝕性填充貨物、巴氏殺菌和密封溫度較高的高速包裝生產線。 此範例在漢高消費品牌成品中進行了試驗，展示了 DPP 在實踐中的樣子。使用 Loctite Liofol 生產的每個包裝都附帶一個與 R-Cycle DPP 連結的二維碼。這確保可以直接存取技術資料、安全資訊和環境方面的內容。漢高正在與 R-Cycle 合作擴展這種可追溯性，從而優化產品的處理和可回收性。 R-Cycle 總監 Benedikt Brenken 博士解釋道：「與漢高合作的應用很好地展示了所使用的包裝組件（在本例中為粘合劑）的相關信息如何記錄在 DPP 中，並在整個產品生命週期中提供。透過這種方式，我們在整個價值鏈中創造了一定程度的透明度和易於追溯性。我們認為，對於不斷增長的資訊需求來說，這是一個決定性的優勢。 此外，漢高在DPP中記錄了層壓膠合劑生產和使用過程中產生的碳排放量。這些資訊對於遵守 ESPR 要求和評估產品整個生命週期內的碳足跡至關重要。 DPP 中記錄的資訊使報廢公司能夠在包裝到達分類和回收中心時對其進行妥善管理，從而對循環經濟和回收率做出積極貢獻。   積極塑造工藝與材料的轉變 「我們致力於為每位客戶提供來自永續來源或具有出色可回收性的永續產品，」Philippe Blank 解釋道。作為供應商和品牌所有者，漢高具有覆蓋大部分價值鏈的獨特地位。 「80% 的產品環境足跡是在設計階段確定的。我們利用我們的知識在早期階段為客戶提供建議，」Philippe Blank 強調。 各個組件和整個產品的產品碳足跡 (PCF) 在這裡發揮著特別重要的作用。在此方面，漢高已建立了廣泛的能力來識別節約潛力並為數位產品護照和報告要求提供可靠的數據。這些數據與包裝的可回收性和使用再生原料的義務特別相關。 Philippe Blank 表示：“我們的工作與領先的評估方法和設計指南保持一致，並積極研究新的測試方法。”包裝產業目前正在經歷深刻的變革，這導致所用材料發生重大變化。這些變化也影響了現有的回收流程。目標是透過積極研究和開發新的測試方法來彌補差距，以便漢高及其客戶為即將出現的立法變化做好準備。   展望：民進黨推動創新與永續發展 「我們相信，DPP 透過提供更好的回收訊息，提高供應鏈的透明度，增強客戶和合作夥伴對我們產品的信任，為促進循環經濟提供了絕佳的機會。」Philippe Blank 總結道。在未來的幾年裡，DPP 將在包裝行業中發揮核心作用，成為推動創新和提高競爭力的重要槓桿。除了永續產品開發之外，DPP 還為創建基於數位化和循環經濟的新商業模式鋪平了道路。   內容來源: https://cpmirror.com/

  Siegwerk 是全球領先的包裝應用和標籤印刷油墨和塗料供應商之一，它推出了首款專為聚乙烯 (PE) 和聚丙烯 (PP) 包裝解決方案表面印刷而設計的無硝化纖維素 (NC) 油墨系列。新產品包括用於柔版印刷和凹版印刷的無數控表面解決方案，並且是根據最新的包裝設計指南（例如 RecyClass 和 CEFLEX 指南）開發的，旨在積極推動循環經濟意義上的包裝設計。隨著首批可用解決方案的推出，Siegwerk 再次強調了其在開發支援包裝循環性的開創性解決方案方面的創新實力和技術專長。 “我們早已開始提供用於層壓的無NC油墨。” Siegwerk 歐洲、中東和非洲地區軟包裝技術主管 Björn Ewig 說。這些新型表面油墨系統與該公司最新一代的無 NC 層壓解決方案一起，將成為該公司最近推出的軟包裝無 NC 工具箱的一部分，最初將向 EMEA 地區的客戶提供。 “借助我們全新的無 NC 工具箱，我們現在可以讓印表機和轉換器更好地滿足對無 NC 軟包裝的需求，確保符合最新回收設計 (D4R) 指南的卓越再生材料質量，同時不影響印刷或包裝性能”，Ewig 補充道。 硝化纖維素油墨具有優良的印刷適性、高耐熱性、快速乾燥能力以及對各種表面的優良附著力，長期以來一直是柔版印刷和凹版印刷中常用的溶劑油墨類型。然而，NC 基油墨也是回收的一個主要問題。由於硝化纖維素的熱穩定性有限，它們會導致回收物產生難聞的氣味、變色和機械強度降低，從而阻礙材料回收過程。這就是為什麼價值鏈上越來越多的利害關係人已經調整其法規，進一步限制包裝中的NC含量。 「憑藉我們最新的解決方案，我們現在已經開發出專門用於表面印刷的無 NC 油墨替代品，其提供與同類 NC 油墨相同的技術和機械性能，但還具有可回收的額外優勢，」Ewig 說。所有解決方案均完全符合目前的回收指南，並可作為即用型油墨或色母粒系統使用。 對於所有無硝基解決方案，Siegwerk 均採用一套專有的、自主開發的聚氨酯黏合劑來取代硝化纖維素，這種黏合劑已在優異的印刷性和高耐熱性和機械穩定性方面得到證實。新型柔印和凹印表面油墨的工業應用已經表現出良好的密封性和高耐摩擦性，證實了無需使用額外的 OPV 即可進行表面印刷。 「正是這種創新力量讓先進的油墨和塗料煥發生機，我們始終致力於支持我們的客戶實現符合現有和未來監管要求的可持續、高效的包裝解決方案，」Ewig 補充道。作為同類產品中的首創，Siegwerk 的新型無 NC 表面油墨系統完美地補充了該公司的油墨和塗料產品組合，為實現無 NC 可回收包裝解決方案提供了一種可持續且經濟的替代方案。藉此，該公司再次擴大其產品範圍，進一步開發積極支持永續包裝設計的突破性解決方案，從而為公司推動循環包裝產業的目標做出貢獻。   內容來源: https://cpmirror.com/