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能源——一種看不見的、無所不在的實體，一種燃料——構成了社會大多數功能的核心。儘管這種力量無所不在，但它可以透過生成、分配和利用的過程——人類歷經億萬年創造的框架——來操縱。隨著當代世界努力向再生能源甚至再生能源轉變，與能源相關的既定結構受到密切關注，揭示了設計在持續轉型中發揮的關鍵作用。位於德國萊茵河畔威爾的維特拉設計博物館透過設計的視角深入探討能源領域的變遷，推出了 Transform！設計能源的未來 。該設計展覽將於 2024 年 3 月 23 日至 9 月 1 日期間持續展出，展示不同規模的項目——從採用再生能源、太陽能房屋和風力發電站的產品設計，到自給自足城市的未來願景。 “設計節能產品的標準是什麼？設計如何有助於增加再生能源的使用？產業、政府政策和我們每個人如何幫助實現向永續未來的過渡？閱讀官方發布的內容。   氣候變遷和全球碳排放作為巨大的威脅籠罩著地球，需要刻意的製衡。再生能源以及塑造它們所需的設計在永續能源時代發揮關鍵作用。因此，設計需要在科學研究和最終用戶、創新解決方案和消費者之間架起橋樑。考慮到這一點， 轉變！設計能源的未來 從關注人類及其身體開始，進而研究日常物件、城市和能源景觀。展覽空間囊括了創新和實驗性產品設計、思辨性設計專案、電影、建築原型和富有遠見的未來概念的例子。 人力 人類有能力為日常任務發電嗎？需要多少時間？在展覽的第一部分，參觀者會遇到自己產生能量的潛力——無論是身體上的還是政治上的。透過踩固定式健身車，觀眾可以探索需要多長時間才能產生日常任務所需的電力。同時，精選的國際海報和抗議標語、傳單和傳單代表了不斷發展的能源政策，包括美國政府的 「原子促進和平」 計劃、可再生能源的推廣以及針對全球太陽能發電廠和風力發電場的民間抵制。關於 石油景觀 的幻燈片描繪了原油如何塑造景觀和生活方式，隨後概述了克服這種依賴的挑戰。 能源工具 展覽的第二部分名為 「能源工具」 ，展示了可以支持「離網」生活的產品、原型和實驗平台。 Pauline van Dongen 在她獨特的作品中將光伏電池整合到服裝設計和織物面板中，產生了她的 Solar Shirt  (2015) 和 Suntex  (2022)。 Stefan Troendle 的 氫炊具 是一種綠氫動力爐的原型，也參加了展示。 Papilio 是一款由 Tobias Trübenbacher 設計 的路燈，由於其內建風力轉子，在能源方面可以自給自足。 Pablo Bras 的「  Available Networks」 等投機項目也加入了該節目的多元化儲存庫。該項目描繪了捕捉家庭內部和周圍能量流的可能性——無論是風還是雨水。查爾斯·伊姆斯和 雷·伊姆斯 創建的 太陽能無所事事機 等一系列歷史項目補充了本節。 變形金剛 建築業和交通運輸業共同佔據了全球能源消耗的很大一部分。因此，上述領域的現有框架和流程是需要改變的關鍵領域。展覽的第三部分 《變形金剛》匯集了建築和移動領域的創新幹預措施。  Snøhetta建築事務所設計的特隆赫姆 Powerhouse Brattørkaia和 TAKK 建築設計的 The Day After House 等項目體現了再生、深思熟慮的空間配置和自然隔熱的原則，成為當代節能和能源生產建築的典範。 從內燃機到電動馬達的快速轉變進一步增加了太陽能在運輸中的重要性。處於這一轉變最前沿的是科思創 Sonnenwagen 等實驗性太陽能汽車設計、德國新創公司 Sono Motors 的光伏 技術 以及 ONOMOTION 的電動貨運自行車，它們在快遞和包裹服務方面實現了更大的可持續性。 未來能源景觀 原材料的開採、發電或轉換電力、儲存和分配能源——所有層級的能源生產都具有相關的空間足跡。因此，展覽的最後一部分重點關注 未來能源景觀 。研究主體涵蓋了新的能源儲存類型，例如漢堡的 Energiebunker 或卡洛·拉蒂 (Carlo Ratti) 在赫爾辛基提出的熱能中間儲存提案。未來能源生產的其他願景也正在上演，例如由 ECAL/洛桑大學的學生為加拿大福戈島設計的風力渦輪機模型，以及由 雷姆·庫哈斯的 荷蘭智庫 AMO設想的假設的 Eneropa  。這部分參考了該領域的歷史基礎工作，還包括赫爾曼·索爾格爾 (Herman Sörgel) 的關於提供水力發電的大片土地的想法、 Atlantropa 項目和巴克敏斯特·富勒(Buckminster Fuller)的 世界運動會 。 轉換！ 《設計能源的未來 》不僅重視能源節約，也重視能源系統的轉型，將其視為再生能源擴張之外的過程。看似無關緊要的物體的設計以及富有遠見的城市設計和基礎設施的實施在這段旅程中是不可或缺的。全球的設計師和建築師已經透過他們的解決方案聯手挑戰能源密集生活方式並促進永續的未來。在展覽中，能源作為當今面臨的最大挑戰之一的令人畏懼的概念被一種更有希望的聲音所周到地平衡——能源是（重新）塑造世界的一系列關鍵機會。 '轉換！ 「設計能源的未來」將於 2024 年 3 月 23 日至 9 月 1 日在德國萊茵河畔威爾的維特拉設計博物館繼續展出。 內容來源： https://www.stirpad.com/

版權所有 © 法比亞娜·奧利維拉 近四十年來，英國的新設計師每年都會舉辦一次活動來慶祝全國設計畢業生的作品。這是設計界的新秀和畢業生齊聚倫敦商業設計中心展示技能、結識業內其他人、探索潛在就業機會並獲得應有的工作慶祝機會的機會。 該活動每年都會聚集來自 100 多個大學課程的 3,000 名設計畢業生。新設計師展分為兩週，第一週（6 月 26 日至 29 日）將重點放在時尚和服裝、當代設計工藝品、紡織品、陶瓷、玻璃和珠寶以及貴金屬製品。第二個展覽（2024 年7 月3 日至6 日）展示家具、產品設計、工業和空間設計、平面設計、插圖和動畫、動作藝術、數位藝術和遊戲設計——這是2024 年的新成員。 那麼你會在 New Designers 遇到什麼樣的作品呢？平面設計畢業生法比亞娜·奧利維拉 (Fabiana Oliveira) 正在展示一個想像中的可收藏巧克力品牌 Saudade 的包裝，該品牌用像俄羅斯套娃一樣堆疊的彩色盒子來表達童年的懷舊情緒。 「Saudade 這個詞是一個葡萄牙語單詞，可以翻譯為懷舊之情，」Fabiana 說。 「這個項目的靈感來自於我童年時參觀一家咖啡店的記憶，這家咖啡店裡有一台自動售貨機，它會為你分配一個與隨機巧克力相對應的號碼。”巧妙的設計，加上鏤空的窗戶，旨在反映法比亞娜記憶中咖啡店建築的不同部分。 在其他地方，插畫畢業生 Jess Day 將展示一本兒童讀物，旨在幫助年輕人應對與焦慮相關的感受和行為。傑西希望透過短篇故事和平靜的插圖為父母和孩子提供一個有用的工具。 「童年焦慮是非常真實的，我的目標是為父母和孩子提供一個平台，就應對機制和心理健康展開對話——這是我和其他許多人小時候所沒有的，」傑西說。 同時，圖形傳播畢業生 Ilinca Anastasiu 創造了一個觸覺視覺世界，以配合 Chase Atlantic 的專輯《 Beauty in Death》。 伊林卡表示，該計畫旨在讓人們注意到「在當今技術先進的世界中，有形的音樂變得越來越稀有」。 版權所有 © 伊林卡·阿納斯塔西烏，2024 但新設計師不僅針對新興人才，而且遠非如此。對於設計界的任何人來說，這都是一個很棒的活動。對於專業觀眾來說，展示的人才大熔爐使其成為精彩的招募活動——您將有機會親自發現甚至可能僱用下一個最好的設計人才！活動的另一個亮點是 ND Selects，它將過去三年內成立的設計企業置於聚光燈下，重點關注那些生產特別有創意和創新作品的設計企業。在今年的策展中，您會發現 Iara Talledo Violani 的彩色拼貼盆，靈感來自聖保羅建築和超級流行音樂； Jo Boateng 的銀飾受到她童年時期的加納藝術和手工藝以及 20 世紀 80 年代義大利藝術的影響； Swyn Anwyl 是一位來自北威爾斯鄉村的家具設計師，他熱衷於永續和再生設計。 新設計師獎的另一個核心特色是ND獎。在這裡，領先品牌和企業在30 個類別中選出後起之秀，評判標準是他們的工作如何對當今一些最緊迫的問題做出貢獻和回應，包括可持續發展、心理健康以及設計界的多樣性和包容性。 ND 獎提供獎項和行業機會，旨在幫助畢業生在專業領域中立足。 與往年一樣，ND Educates 也將舉辦一系列精彩的講座和研討會。在設計師、行業專家和領先品牌的帶領下，您可以找到有關進入該行業時的期望和未來就業的經驗教訓，以及深入了解最新趨勢和突出的行業主題。 2024 年計畫由新設計師協會校友漢娜·佩恩 (Hannah Payne) 策劃，並將很快公佈。請務必持續關注！您可以 在這裡 購買門票。 版權所有 © 法比亞娜·奧利維拉，2024 版權所有 © 伊林卡·阿納斯塔西烏，2024 版權所有 © 喬威廉斯，2024 版權所有 © 喬威廉斯，2024 版權所有 © 黃仁宇，2024 版權所有 © 艾莉漢密爾頓米勒，2024 版權所有 © 傑西·戴，2024 版權所有 © 阿奇‧麥克勞德，2024 版權所有 © 大衛塔爾哈達斯，2024 版權所有 © 佐伊·盧卡，2024 New Designers 是一年一度的倫敦展示英國最具創新性的新興設計人才的盛會。自 39 年前成立以來，New Designers 每年為 3,000 多名畢業生提供一個平台，向行業專業人士和公眾展示他們的遠見卓識。活動為期兩週，第一週和第二週重點關注不同學科，涵蓋時尚、紡織品、家具、產品設計、插畫等。 內容來源： https://www.itsnicethat.com/  

2024全球義大利設計日（Italian Design Day）將於 6 月 15 日至 7 月 21 日在台北松山文創園區台灣設計館03 展間舉行。本屆義大利設計日在台灣是由義大利經濟貿易文化辦事處、ADI義大利工業設計協會與台灣設計研究院共同舉辦。 為期五週的全球義大利設計日活動，以「台灣設計師的義大利設計心頭好」（CONNECTING CHOICES  Taiwanese Designers Meet Italian Design）為題，邀請 12 組台灣知名建築師、設計師作為引路人，共選出 35 件讓他們念念不忘，甚至是被觸發、被啟迪的義大利設計，分享給喜好設計工藝美學的台灣民眾一起深度認識義大利設計之美。 義大利經典設計塑造出全球嚮往的美好生活 本屆全球義大利設計日台灣展覽策展人、義大利建築師及設計師費德麗卡﹒薩拉（Federica Sala）提到，「在這個充滿可能性的世界，每一個決定，都是一種選擇。」因而在這個有如此豐富多樣選擇的世界與時代，更需要人們稍稍停下腳步，靜心欣賞義大利經典設計是如何透過迭代創意，最終塑造出如今全球嚮往的美好生活。於此同時，策展人薩拉也觀察到台灣設計能量的活躍，因此本展特邀台灣知名設計師們一同參與，包括吳宛真/孟繁中、沈志忠、林曉瑛、邱柏文、袁世賢、張淑征、張豐祥、許向罕、陳若婷、陸希傑、游麲、蔣友常（依姓氏筆劃排列）等 12 組建築師、設計師，以台灣設計師視角，挑選其最喜愛的義大利製造設計單品，並闡釋每件物品令他們魂牽夢縈的原因，以台灣民眾更熟悉的語彙認識義大利設計之美。 本屆展覽也獲得Andari Group安得利、Fuhaus丰巢、OSTI Lighting歐斯堤照明、STIMLIG、日晏家居、台灣設計研究院、明日家居MOT CASA、品硯美學廚電、栢悅國際、朕璽國際、清歡國際生活傢飾、維堤咖啡、潤舍‧生活家居Luxury Life（依筆劃多寡排列）等單位的大力相助，提供設計師們選出的經典義大利設計作品參與展出，讓傳說中改變世界的經典設計能親眼目睹並近距離觀察。如同世界級藝術品般，所有經典設計，都需要親眼目睹，才能真正感受其質地與設計之完美與獨創性。 萬中選一的設計，絕對經典中的經典 義大利知名設計浩瀚如海，要從中挑選出少數幾件參展，讓所有參展建築師、設計師天人交戰，但這也正是義大利設計值得一看之處，能從海量知名作品中精選再精選的，絕對是對設計界、甚至全世界生活帶來革命性發展的作品。 本展可親賭的經典作品包括OLUCE現代桌燈原型典範「Atollo」、完美義式濃縮咖啡必備的咖啡機La Marzocco、知名設計大師Achille Castiglioni和Pier Giacomo Castiglioni石破天驚的設計高腳椅「SELLA」與絕美拋物線落地燈「Arco」、義大利國寶級設計大師Enzo Mari經典之作「Putrella」、Cappellini以碳纖維棉繩打結製作的「Knotted Chair」、Magis給大人的玩具單椅「Spun Chair」、Kartell透明椅代表作「Louis Ghost」、歐洲光影大師Enzo Catellani藝術燈飾「Gold Moon」、帶起全球經典復古風潮的Smeg冰箱……來自20家經典義大利設計品牌、35件傳說中義大利夢幻設計，透過12組設計師的介紹，將帶給台灣最深度認識經典設計的一次絕佳機會。 台義交流，提昇雙邊設計能量擴大全球影響力 義大利設計不僅只在傳統營銷上增加其附加價值，更至關重要的策略性意義是展現「義大利製造品質」的價值，這也是義大利設計能在產品和市場之間建立良性關係且始終超群絕倫的關鍵。 品質將整個義大利設計鏈整合串連在一起：從專案到材料，從生產技術到最終產品，從設計師到消費者，從產品功能訴求到使用者身心健康，從技術創新到減少對環境的影響。品質不再被視為奢華，而是一種永續和負責任的發展方式。 義大利設計啟迪並揭示了「義大利製造」的品質與其基本核心元素，而基於同樣的設計價值與理念，台義雙方從本屆義大利設計日多元講座與展覽活動開始。 本展將邀請策展人薩拉以「設計──你與世界溝通的新語言」為名進行專題講座，也邀請設計師許向罕、林曉瑛等人分享對義大利設計的觀察。歡迎所有對設計有興趣的民眾參與這場經典設計的盛會。 ｜2024全球義大利設計日 Italian Design Day｜ 日期：2024年6月15日（六）～7月21日（日） 時間：週二至週日10:00 ~ 18:00（售票至17:30；每週一休館） 地點：松山文創園區 台灣設計館03展間（台北市信義區光復南路133號） 台灣活動官網： https://www.italiandesignday.tw/ 主辦單位：義大利經濟貿易文化推廣辦事處貿易組、台灣設計研究院、ADI義大利工業設計協會 參觀資訊 門票：50元（10人以上團體票40元/符合優待資格免費，請至售票處洽詢） 憑當日門票，可於營業時間內自由進出「台灣設計館」及「不只是圖書館」。 線上購票： https://reurl.cc/LWmX6y 實體購票： https://reurl.cc/kO1qrb   （請至設計點） 系列講座 講座1： 6月15日14:00 ~ 15:00策展人費德麗卡‧薩拉（Federica Sala）專題講座「設計──你與世界溝通的新語言」（Design as an international language） 報名連結： https://www.accupass.com/go/IT01 講座2： 6月22日14:30 ~ 16:30設計師林曉瑛、許向罕專題講座「在設計裡遇見義大利：一場創意對話」 報名連結： https://www.accupass.com/go/IT02 內容來源： https://www.tdri.org.tw/  

法蘭克福書展盤點：230,000 名參觀者、4,300 多家參展商、3,300 多場活動和一場座無虛席的閱讀節在圖書行業的國際聚會場所被記錄下來。據召集人稱，這意味著該貿易展覽會仍在發展道路上。   第 76 屆法蘭克福書展（2024 年 10 月 16 日至 20 日）於周日結束，儘管兩個週末的門票有限，但已經發展成為出版和媒體行業的國際商業博覽會和閱讀節，吸引了來自 153 個國家（去年：130 個國家）的 115,000 名專業觀眾（去年：105,000 名）和 115,000 名私人參觀者（去年：110,000 名）。 超過 4,300 家參展商（去年：4,100 家）在展廳中展示了自己。提前被預訂一空的文學代理人和偵查中心（LitAg）和同樣需求量很大的出版商權利中心（PRC）再次報告了創紀錄的入住率，總共有593張桌子。共有來自 355 家代理機構和出版商的版權轉銷商以及 38,000 個參賽作品，這兩個國際版權交易中心比以往任何時候都更加頻繁。   協作與合作正變得越來越重要 法蘭克福書展總監 Juergen Boos 說：“國際化是我們的標誌。它創造了相關性，我們可以在所有領域的參與者數量增加中看到這一點。從我們的參展商和專業觀眾的角度來看，第 76 屆法蘭克福書展是一場成果豐碩的貿易展覽會。協作與合作也發揮著越來越重要的作用。出版業正在專門接近創意產業的鄰居，反之亦然。我們在跨類型改編領域的業務變得越來越重要，長期以來，法蘭克福書展上電影業的興趣一直如此，遊戲世界也越來越如此。 德國出版商和書商協會（German Publishers and Booksellers Association）主席Karin Schmidt-Friderichs強調，以年輕讀者為主的讀者的閱讀熱情對整個行業和圖書的未來都非常重要：「圖書行業可以回顧成功的五天：法蘭克福書展再次證明是交流、交流和良好業務的絕佳平臺。同時，這是對當時問題的思想、辯論和新觀點的慶祝。那些無法想像年輕人對閱讀的熱情日益增長的人在博覽會上體驗到了令人印象深刻的體驗：看到數以萬計的書迷如何慶祝他們最喜歡的書籍和作者，喚醒了對書籍未來的渴望。   主賓國義大利 今年法蘭克福書展的特邀嘉賓義大利擁有 90 多位作家，他們提供了對當代義大利出版生產的見解。活動集中在由建築師 Stefano Boeri 設計的廣場 Guest of Honour Pavilion 舉行。義大利貴賓的出席還包括在5.0號館的義大利館舉行的廣泛的專業節目。此外，還有義大利作家及其德語出版商在書展舞臺上發起的活動。在展會的周日，義大利以“植根於未來”為口號作為主賓國亮相，以 2025 年主賓國菲律賓的座右銘“想像力激發空氣”為口號。   教育、科學和專業資訊 在 4.0 號館的新活動舞臺上進行了密集的工作，該展廳是國際科學和教育出版商和出版合作夥伴的所在地。參展商設計了一個主要由英語授課的技術節目。隨著學術出版協會和查爾斯頓會議這兩個微型會議的召開，重點轉移到了國際科學和圖書館學領域。在週末，校園週末通過青年專業人士日吸引了年輕的觀眾。影響當前德國教育辯論的話題在 3.1 號館的教育論壇上進行了展示。   內容來源: https://www.print.de/