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一份新報告稱，人工智慧將徹底改變字體的設計和使用。 Monotype 剛剛發布了其 年度字體趨勢報告 ，但與往年不同的是，它並不是對過去 12 個月出現的十種視覺創意的回顧。 相反，該字體公司希望展望未來，並探索「世界各地的創意人士如何在危機和變革時期利用設計來告知、激發、催化和為我們提供希望」。 Re:Vision 聚焦在六個主題，報告的作者表示，“這些主題展示了印刷術在塑造和反映我們的集體經驗方面發揮的關鍵作用。”這些內容涵蓋從氣候變遷到世代更替，而且不出所料，有一個專門的部分討論人工智慧和排版。     報告解釋道：“所有類型的字體工藝都將再次接受重新發明。” “顯然，人工智慧將改變字體的創作、傳播、使用和理解。” 最有趣的預測之一是，人工智慧將使排版以及我們思考和談論排版的方式變得更加容易理解。 報告稱：“人工智慧將有助於主流類型。” 「它將利用情緒和心理數據來驗證和增強字體排版如何引起觀眾的共鳴。人工智慧將保存和擴展我們在類型方面的集體專業知識，並且毫無疑問地可以透過智慧化身和聊天機器人來實現這一點。 Helvetica 的設計者兼 Monotype 高級執行創意總監 Charles Nix 解釋說，在過去的二十五年裡，人們對字體的更廣泛理解已經落後於其技術進步。 「過去 25 年來，隨著字體和排版越來越受到主流歡迎，新字體數量呈爆炸式增長，」尼克斯告訴 《設計周刊》。 「儘管如此，我們仍然面臨著幾十年前同樣的問題——哪種字體最適合這個訊息、情緒或品牌？挑戰依然存在，因為印刷術曾經是一個小眾領域，有自己的專業語言，只有相對較少的專家從事這項工作。 「現在，隨著每天選擇和設定字體的人越來越多，人工智慧輔助字體搜尋和發現可以彌補這一差距。借助人工智慧，任何人都可以表達他們想要的精確字體，並使用自然語言來找到完美的字體。人工智慧甚至會分析文字本身並根據其內容推薦字體。 尼克斯說，從實際角度來說，選擇字體將變得更簡單，幾乎任何人都可以做到。 「例如，你可以說，『我需要一種用於薰衣草香味手工皂的品牌字體，這種字體要給人一種嚴肅而又誘人的感覺，還要帶有一絲輕鬆，就像海濱別墅一樣’，人工智能就會從世界上數十萬種字體中進行篩選，並返回一些合適的字體供你考慮。 「發生這種轉變是因為我們都認識到字體的說服力——在文字之上賦予含義的能力，」尼克斯補充道。   Monotype 的 Re:Vision 報告   更廣泛地說，該報告承認設計師尚未就行業對人工智慧的看法達成「共識」。 Monotype 認為創意人員應該問自己幾個基本問題。 作者寫道：“重要的是，作為設計‘人類’，我們定義了我們在構思和執行中的角色所帶來的價值。” 「至少，人工智慧促使我們對創意方法進行反思，重新評估我們與科技的關係。 “我們必須質疑。我們能做什麼而機器永遠做不到？本質上『人性化』的印刷體驗是什麼？人工智慧是否可以被完全指揮和審問，或者技術是否會淨化我們的視野並推翻我們自己的藝術雙手？ 對於字體設計師來說，報告稱人工智慧將“徹底改變”他們的設計流程，“通過自動化許多字體設計師認為繁瑣的任務，例如構建字距表、編寫 OpenType 功能或將現有設計擴展到更廣泛的全球書寫系統。” Monotype 堅信，所有這些技術變革最終都會為設計師帶來好處。 作者寫道：“最終，人工智慧將更加註重創造力和創新。” 「所以事情再也不會和以前一樣了，但是事情也再也不會和以前一樣了。 「我們從抄寫員到印刷機、從萊諾排字機到照排機，再到現在的數位化，我們的歷程已經將字體的物理性簡化為程式碼。我們製作出來的印刷業AI不會像我們一樣。 「它不會對『工藝』產生情感依賴。它將汲取過去，並拋棄過去。它只會尋求有效運作。我們的不久的將來將在已知範圍內重新混合我們的集體歷史：擁有的知識產權，模型消化、定義和重申的印刷訓練數據。     對於人工智慧的樂觀態度與 Monotype 去年年底發布的研究結果相呼應。在一項針對全球 5,000 名創意人員的研究中，91% 的人表示人工智慧和人工智慧工具對他們的工作有用。設計師對人工智慧持樂觀態度（34%）的可能性遠大於悲觀（21%）。 除了人工智慧之外，2025 年的報告還探討了五個關鍵領域的字體設計和創新： 衝突與和平：設計與排版作為表達、調解和處理衝突的媒介發揮緊迫的作用。 生命週期：老化以及世代連續體中類型的形式和功能。 聲音與視覺：類型與聲音之間尚未探索的關係，它們都比文字更有意義，並且會隨著時間的推移吸引我們的感官。 自由、法律與秩序：法律與秩序，以類型為代表和編碼。 炎熱與潮濕：設計師如何使用印刷表現來應對氣候危機。 儘管主題嚴肅、涉及領域複雜，但報告的結尾充滿樂觀。 作者寫道：“印刷術的未來是光明的。” “在這裡，我們——深思熟慮的品牌創意人員、代理創意人員、高管、字體設計師、平面設計師和決策者——可以放縱自己最好的衝動並想像新的現實。”   內容來源: https://www.designweek.co.uk/

ReAnimator 是一家咖啡店，其名字取自 1922 年 HP Lovecraft 的一篇短篇小說和 1985 年的一部邪典恐怖電影。最近，這家獨立咖啡烘焙商與漢娜·卡拉比 (Hanna Karrabi) 和詹姆斯·帕里斯 (James Paris) 接洽，希望重新構想其品牌——這家擁有眾多狂熱追隨者的長期咖啡中心需要做出改變。 在這個項目中，漢娜認為詹姆斯是“新品牌的關鍵人物”，此前他們曾在另一個咖啡品牌項目 Wim cafe 上合作過。在他們之間建立起這種信任之後，正如漢娜所說，找到「洛夫克拉夫特式的怪誕與當代感性」之間的平衡就是他們的使命。 與漢娜和詹姆斯的復活計劃非常相似， 《ReAnimator 》電影講述的是一位科學家透過「復活」讓某人復活的故事。漢娜將這部坎普電影描述為「一部分是科學，一部分是幻想，一部分是恐怖，而且完全是怪異的」。考慮到創始人對咖啡製作過程的奉獻精神——植根於有機和化學——漢娜和詹姆斯都知道烘焙廠需要一個同樣的“變革過程”，其核心原則是“複雜性和趣味性”。 多於 Hanna Karrabi (Karraby) 和 James Paris：ReAnimator 咖啡烘焙商（版權所有 © Hanna Karrabi (Karraby) 和 James Paris，2024） 正如漢娜所說，詹姆斯的作品採用的字體“充滿個性，具有對比鮮明的角度和曲線”，也體現了類似的銳利感。詹姆斯告訴我們：“ReAnimator 最初的品牌形像是一套描繪完整洛夫克拉夫特式場景的插畫系統，漢娜和我都非常欣賞其中怪誕而細緻的元素。”詹姆斯在描述他的插畫過程時繼續說道：“我們想賦予它一種更現代、更大膽的外觀，以補充模擬字體。” 詹姆斯的插圖縮小到頭骨、手和燒杯，乾淨而獨特。它們在 ReAnimator 品牌中的空間位置體現了存在與缺失——介於生與死之間。同樣，字體和插圖既具有手工性又充滿趣味，“參考當地烘焙商的歷史和起源，我們想引入一些全新的東西”，漢娜說。兩人的創作方法可以在漢娜最初傳遞給詹姆斯的簡報中總結出來：“讓它變得怪異，並跟隨你的直覺。” Reanimator 的標誌逐漸發展成為如今這個輝煌的怪物，其根源在於字母“R”，隨著詹姆斯對插圖的完善而迅速變形。 ReAnimator 的吉祥物現在活了過來，在與咖啡製作實踐背後的神秘煉金術混合物相同的精神下獲得了生命。現在，ReAnimator 以全新、現代的外觀被重新詮釋，以適應新的存在層面。 畫廊Hanna Karrabi (Karraby) 和 James Paris：ReAnimator 咖啡烘焙商（版權所有 © Hanna Karrabi (Karraby) 和 James Paris，2024）   內容來源: https://www.itsnicethat.com/

字體公司 F37 推出了一款新字體，其靈感源自曼徹斯特僅存的木質路牌之一。他們與設計師 Craig Oldham 和文案撰稿人 Ellen Ling 合作，將其應用於一系列廣告看板上，以頌揚這座城市特有的驕傲品牌。 F37 Mancunio 的 字體靈感來自聖邁克爾廣場鐵路下方標誌上的字體。 F37 創辦人 Rick Banks 被字母「C」和「S」上不均勻的筆畫末端所吸引，設計師 Rodrigo Fuenzalida 將其打造成一款包含九種字重和「用於靈活性的寬度軸」的完整字體。 曼庫尼奧 (Mancunio) 的 名字來自曾經矗立在現今卡斯爾菲爾德 (Castlefield) 的羅馬堡壘。 「里克很久以前就發現了這個靈感，一直想把它變成一種字體，」F37 的基林·賴特說道。 “我們想從這座城市汲取一些東西，創造一種既能代表曼徹斯特歷史，又能保持現代感的字體。” 聖邁克爾廣場的標誌啟發了 F37 的 Mancunio 字體 賴特解釋說，儘管 F37 庫中有很多怪誕的無襯線字體，但「古怪的」字母結尾和舊式數字創造了「一種更人性化的怪誕」。 在推出這款字體時，賴特表示，他們希望以正確的方式慶祝它與曼徹斯特（F37 總部所在地）的聯繫。 「我們覺得，既然我們從這座城市的標誌中汲取了一些實體元素，我們也想回饋一些實體元素，」她解釋道。 “我們覺得這些廣告牌能為這座城市帶來一些印刷元素，尤其是在春天，曼徹斯特逐漸走出陰霾的時候。” F37 的 Mancunio 字體 班克斯和奧爾德姆之前曾合作過幾個項目，並聘請凌來開發以文案為主導的宣傳活動。 她承認，考慮到近年來曼徹斯特在地化宣傳活動的一些引人注目的失敗，從某種程度上來說，這是一份令人望而生畏的簡報。 2022 年， 當地人嘲笑瑪格南 (Magnum) 的一則廣告 ，因為它歪曲了這座城市不太健康的廣場之一；而最近阿迪達斯為曼聯製作的廣告牌上宣稱“曼內是紅色的”，也同樣遭到嘲笑。 設計師兼曼聯球迷安德魯懷特黑德在領英上寫道， 他從未聽說過這傢俱樂部被稱為「曼內」。 「這不是暱稱。它不是曼聯。它只是……不太對勁，」他寫道。 “這就是偽真實的樣子。” 「所有這些在地化的東西都失敗了，」凌說。 “我們面臨的壓力在於，不能去做那些讓人覺得乏味、脫節的事情。” F37 的 Mancunio 字體 團隊一致認為，必須擺脫曼徹斯特許多陳舊的主題，許多人認為這些主題已被商業利益集團所利用，以利用這座城市的創意靈魂。 「當我們整理設計概要時，我們發現一頁又一頁的參考資料裡都是我們不想要的東西，」賴特說。 “找到真正符合我們需求的東西要困難得多。” 「很多東西感覺像是外來者做的，」奧爾德姆說。 「這裡的歷史並非始於20世紀80年代——這裡有豐富的文化和社區精神。」他說，能夠避免圍繞托尼·威爾遜、莊園條紋和城市蜜蜂標誌的陳詞濫調，並努力捕捉“那種堅忍不拔、尖刻的智慧和自嘲式的自豪感”，這很令人興奮。 一些海報確實採用了熟悉的主題 - 比如這個城市出了名的惡劣天氣或伊恩布朗所說的曼徹斯特“除了海灘什麼都有” - 但凌說他們努力尋找“尾端的刺”並“重新利用”這些比喻。 Ellen Ling 和 Craig Oldham 為 F37 的 Mancunio 字體發佈設計的海報。攝影：Tim Sinclair。 其他引述則極具地方特色，故意讓外人感到困惑，例如對當地標誌性人物 Boombox Barry 的慶祝。 「他是我們在曼徹斯特日常生活的一部分，」凌說。 “送他鮮花真是太好了，因為他給我們帶來了快樂，也因為他身上有一種神秘感。” 一張海報甚至提到了瑪格南廣告的慘敗，慶祝「在尿液浸濕的皮卡迪利 G 站露天喝罐頭啤酒」。 在設計方面，他們嘗試了多種方案，包括使用酸性顏料，但奧爾德姆說，他和班克斯一度意識到他們「用力過猛」。奧爾德姆說，黑色背景上純白的文字是展現字體的完美方式，而且在城市景觀中格外醒目。 “這片濃密的黑色劃破了視覺混亂的海洋，”他解釋道，“它直面人們，迫使他們去閱讀這些文字。” Ling 補充道，這種設計完美地傳達了她文案中那種面無表情的語氣。 Ellen Ling 和 Craig Oldham 為 F37 的 Mancunio 字體發佈設計的海報。攝影：Tim Sinclair。 近年來，曼徹斯特的創意產業一直在努力應對城市快速發展帶來的變化。 設計師們甚至開始重新組合這座城市著名的視覺語言， 以抗議「持續不斷的中產階級化」。 奧爾德姆認識到了這種緊張局勢，儘管他認為這種情況在許多城市都存在。 「我認為，隨著城市快速發展和變化，你會走到一個十字路口，」他說。 “我們要變成什麼？我們要帶走什麼？我們又該留下什麼？” “我認為這是普遍的擔憂，但曼徹斯特目前正處於其生命週期的這個階段。” Ling 對此表示贊同。 「與其說這座城市的獨立精神正在被摧毀，不如說它就像HBO 的熱門劇集《 最後生還者 》裡的真菌一樣，」她說。 “我感覺，你骨子裡所熟知的、成就曼徹斯特的一切，都正在被商品化。” F37 的 Mancunio 字體 Ellen Ling 和 Craig Oldham 為 F37 的 Mancunio 字體發佈設計的海報。攝影：Tim Sinclair。 Ellen Ling 和 Craig Oldham 為 F37 的 Mancunio 字體發佈設計的海報。攝影：Tim Sinclair。 Ellen Ling 和 Craig Oldham 為 F37 的 Mancunio 字體發佈設計的海報。攝影：Tim Sinclair。 Ellen Ling 和 Craig Oldham 為 F37 的 Mancunio 字體發佈設計的海報。攝影：Tim Sinclair。   內容來源: https://www.designweek.co.uk/category/news/