我們與夢之隊談論了他們如何將趣味性、郵票風格的排版和怪異的插圖融為一體。

泡沫與辛勞:漢娜·卡拉比和詹姆斯·帕里斯為恐怖咖啡店設計的怪誕品牌

Bubble and toil: Inside Hanna Karraby and James Paris’ eerie branding for a horror-inspired coffee shop
Sudi Jama
2025-05-08
泡沫與辛勞:漢娜·卡拉比和詹姆斯·帕里斯為恐怖咖啡店設計的怪誕品牌

ReAnimator 是一家咖啡店,其名字取自 1922 年 HP Lovecraft 的一篇短篇小說和 1985 年的一部邪典恐怖電影。最近,這家獨立咖啡烘焙商與漢娜·卡拉比 (Hanna Karrabi) 和詹姆斯·帕里斯 (James Paris) 接洽,希望重新構想其品牌——這家擁有眾多狂熱追隨者的長期咖啡中心需要做出改變。

在這個項目中,漢娜認為詹姆斯是“新品牌的關鍵人物”,此前他們曾在另一個咖啡品牌項目Wim cafe 上合作過。在他們之間建立起這種信任之後,正如漢娜所說,找到「洛夫克拉夫特式的怪誕與當代感性」之間的平衡就是他們的使命。

與漢娜和詹姆斯的復活計劃非常相似,《ReAnimator 》電影講述的是一位科學家透過「復活」讓某人復活的故事。漢娜將這部坎普電影描述為「一部分是科學,一部分是幻想,一部分是恐怖,而且完全是怪異的」。考慮到創始人對咖啡製作過程的奉獻精神——植根於有機和化學——漢娜和詹姆斯都知道烘焙廠需要一個同樣的“變革過程”,其核心原則是“複雜性和趣味性”。

漢娜卡拉比 - 詹姆斯帕里斯 - 復活者 - itsnicethat03

多於

Hanna Karrabi (Karraby) 和 James Paris:ReAnimator 咖啡烘焙商(版權所有 © Hanna Karrabi (Karraby) 和 James Paris,2024)

正如漢娜所說,詹姆斯的作品採用的字體“充滿個性,具有對比鮮明的角度和曲線”,也體現了類似的銳利感。詹姆斯告訴我們:“ReAnimator 最初的品牌形像是一套描繪完整洛夫克拉夫特式場景的插畫系統,漢娜和我都非常欣賞其中怪誕而細緻的元素。”詹姆斯在描述他的插畫過程時繼續說道:“我們想賦予它一種更現代、更大膽的外觀,以補充模擬字體。”

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設計創意
2025-02-20

設計深植於關懷

一份新報告稱,人工智慧將徹底改變字體的設計和使用。 Monotype 剛剛發布了其 年度字體趨勢報告 ,但與往年不同的是,它並不是對過去 12 個月出現的十種視覺創意的回顧。 相反,該字體公司希望展望未來,並探索「世界各地的創意人士如何在危機和變革時期利用設計來告知、激發、催化和為我們提供希望」。 Re:Vision 聚焦在六個主題,報告的作者表示,“這些主題展示了印刷術在塑造和反映我們的集體經驗方面發揮的關鍵作用。”這些內容涵蓋從氣候變遷到世代更替,而且不出所料,有一個專門的部分討論人工智慧和排版。     報告解釋道:“所有類型的字體工藝都將再次接受重新發明。” “顯然,人工智慧將改變字體的創作、傳播、使用和理解。” 最有趣的預測之一是,人工智慧將使排版以及我們思考和談論排版的方式變得更加容易理解。 報告稱:“人工智慧將有助於主流類型。” 「它將利用情緒和心理數據來驗證和增強字體排版如何引起觀眾的共鳴。人工智慧將保存和擴展我們在類型方面的集體專業知識,並且毫無疑問地可以透過智慧化身和聊天機器人來實現這一點。 Helvetica 的設計者兼 Monotype 高級執行創意總監 Charles Nix 解釋說,在過去的二十五年裡,人們對字體的更廣泛理解已經落後於其技術進步。 「過去 25 年來,隨著字體和排版越來越受到主流歡迎,新字體數量呈爆炸式增長,」尼克斯告訴 《設計周刊》。 「儘管如此,我們仍然面臨著幾十年前同樣的問題——哪種字體最適合這個訊息、情緒或品牌?挑戰依然存在,因為印刷術曾經是一個小眾領域,有自己的專業語言,只有相對較少的專家從事這項工作。 「現在,隨著每天選擇和設定字體的人越來越多,人工智慧輔助字體搜尋和發現可以彌補這一差距。借助人工智慧,任何人都可以表達他們想要的精確字體,並使用自然語言來找到完美的字體。人工智慧甚至會分析文字本身並根據其內容推薦字體。 尼克斯說,從實際角度來說,選擇字體將變得更簡單,幾乎任何人都可以做到。 「例如,你可以說,『我需要一種用於薰衣草香味手工皂的品牌字體,這種字體要給人一種嚴肅而又誘人的感覺,還要帶有一絲輕鬆,就像海濱別墅一樣’,人工智能就會從世界上數十萬種字體中進行篩選,並返回一些合適的字體供你考慮。 「發生這種轉變是因為我們都認識到字體的說服力——在文字之上賦予含義的能力,」尼克斯補充道。   Monotype 的 Re:Vision 報告   更廣泛地說,該報告承認設計師尚未就行業對人工智慧的看法達成「共識」。 Monotype 認為創意人員應該問自己幾個基本問題。 作者寫道:“重要的是,作為設計‘人類’,我們定義了我們在構思和執行中的角色所帶來的價值。” 「至少,人工智慧促使我們對創意方法進行反思,重新評估我們與科技的關係。 “我們必須質疑。我們能做什麼而機器永遠做不到?本質上『人性化』的印刷體驗是什麼?人工智慧是否可以被完全指揮和審問,或者技術是否會淨化我們的視野並推翻我們自己的藝術雙手? 對於字體設計師來說,報告稱人工智慧將“徹底改變”他們的設計流程,“通過自動化許多字體設計師認為繁瑣的任務,例如構建字距表、編寫 OpenType 功能或將現有設計擴展到更廣泛的全球書寫系統。” Monotype 堅信,所有這些技術變革最終都會為設計師帶來好處。 作者寫道:“最終,人工智慧將更加註重創造力和創新。” 「所以事情再也不會和以前一樣了,但是事情也再也不會和以前一樣了。 「我們從抄寫員到印刷機、從萊諾排字機到照排機,再到現在的數位化,我們的歷程已經將字體的物理性簡化為程式碼。我們製作出來的印刷業AI不會像我們一樣。 「它不會對『工藝』產生情感依賴。它將汲取過去,並拋棄過去。它只會尋求有效運作。我們的不久的將來將在已知範圍內重新混合我們的集體歷史:擁有的知識產權,模型消化、定義和重申的印刷訓練數據。     對於人工智慧的樂觀態度與 Monotype 去年年底發布的研究結果相呼應。在一項針對全球 5,000 名創意人員的研究中,91% 的人表示人工智慧和人工智慧工具對他們的工作有用。設計師對人工智慧持樂觀態度(34%)的可能性遠大於悲觀(21%)。 除了人工智慧之外,2025 年的報告還探討了五個關鍵領域的字體設計和創新: 衝突與和平:設計與排版作為表達、調解和處理衝突的媒介發揮緊迫的作用。 生命週期:老化以及世代連續體中類型的形式和功能。 聲音與視覺:類型與聲音之間尚未探索的關係,它們都比文字更有意義,並且會隨著時間的推移吸引我們的感官。 自由、法律與秩序:法律與秩序,以類型為代表和編碼。 炎熱與潮濕:設計師如何使用印刷表現來應對氣候危機。 儘管主題嚴肅、涉及領域複雜,但報告的結尾充滿樂觀。 作者寫道:“印刷術的未來是光明的。” “在這裡,我們——深思熟慮的品牌創意人員、代理創意人員、高管、字體設計師、平面設計師和決策者——可以放縱自己最好的衝動並想像新的現實。”   內容來源: https://www.designweek.co.uk/
Target 推出豐富多彩的 Up&Up 品牌重塑,旨在提升貨架吸引力
設計創意
2025-02-06

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Target 廣受歡迎的 Up&Up 品牌的品牌和包裝現在比以往更加豐富多彩。 三年來,設計機構 柯林斯 重新構想了這個廣泛的 自有品牌 ,該品牌擁有超過 2,000 種產品,涵蓋鋁箔和影印紙、寵物美容產品和腕式血壓計。 Up&Up 品牌每年為塔吉特帶來近 30 億美元的銷售額。該零售商希望透過重新配製產品、減少塑膠使用量和推出數百種新產品來重新推出該產品,這些產品去年開始在商店推出,並將持續到 2025 年初。 [圖:目標] 新的自有品牌包裝提升了廉價購物的體驗 此時, 沃爾瑪 和 CVS 等競爭對手紛紛投資重新推出自己的自有品牌,以吸引那些為了應對價格上漲而選擇低價消費的高端購物者。包裝改革也採用了類似的方法。它們以個性為導向,富有表現力,採用彩色字體或平面圖形,這些對於購買價格更高的直接面向消費者的品牌的人來說可能很熟悉。它們共同 為通用品牌提供了新的設計前瞻外觀 。但塔吉特長期以來一直是該類別的領導者,該零售商將其超過 45 個自有品牌視為 從競爭對手手中奪回市場份額的關鍵 。 由左至右:前後 [圖片來源:Collins] Target 先前的 Up&Up 包裝在白色背景上使用了相符的字體和箭頭標誌的顏色。新包裝增加了色彩的使用。柯林斯說,在與塔吉特顧客進行兩個月的面對面調查期間,一位顧客說:“我的生活充滿了色彩,為什麼我的產品不能也一樣呢?”這引起了設計團隊的共鳴並允許他們設計出更豐富多彩的作品。 [圖:目標] 更多色彩和更好的體驗 這次,團隊設計的包裝更加清晰,採用鮮豔的色彩組合、更大的標誌和更易於閱讀的字體,無論是在商店貨架上還是在智慧型手機上滾動在線購物時。 “工作量很大,對吧?”該設計公司的聯合創始人布萊恩柯林斯說。 「但這並不是什麼複雜的事情。這個系統極為簡單。 [圖片來源:柯林斯] 該機構還與職業治療師合作,改善 Up&Up 產品包裝的實用性和人體工學,“這樣您在打開家用清潔劑或牙膏等物品時就不必感覺像打開保險箱一樣”,柯林斯說。此次大修包括整個 Up&Up 系列的產品設計改良。塔吉特表示,團隊重新設計了牙刷,使其使用壽命更長,並加厚了食品儲存容器的壁,使其更加耐用。 [圖片來源:柯林斯] 柯林斯認為,設計如此多樣化產品線的關鍵是了解消費者對每個產品類別的需求,並反映這一點。 「你必須知道何時表現得迷人、異想天開、嚴肅、有趣、有目的、輕鬆愉快。 。 。 「你必須知道,每個類別都具有特定的個性,」他說。 柯林斯繼續說道:「我記得我成長過程中接觸的自有品牌的質量,」他指出,這些品牌的產品平淡無奇,「而且包裝設計非常糟糕」。 Target 的方法完全圍繞著品質。 Up&Up 的目標與其他自有品牌類似:透過提升包裝讓廉價品牌感受到更有價值。柯林斯說:“人們對這個品牌充滿樂觀的感覺。” “這讓人感到一種喜悅。我覺得這很有趣。   內容來源: https://www.fastcompany.com/
有點不受歡迎的品牌重塑
設計創意
2025-04-29

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Boy Smells 是一個以「性別化」氣味和顛覆性美學而聞名的熱門香水品牌,該品牌剛剛公佈了一項重大品牌重塑計劃,而其長期粉絲對此並不興奮。此次重新設計被稱為“男孩氣味 2.0”,標誌著品牌在視覺和策略上向 Z 世代轉型。但對許多人來說,品牌的新面貌更像是對青少年群體的屈服,而非深思熟慮的演變。 主導此品牌重塑的機構為 General Idea ,其客戶包括 Byredo 等知名香水品牌。 Boy Smells 的瓶子現在採用圓形瓶蓋和更醒目的標誌,與其他 Z 世代美容產品所熟悉的設計元素相呼應。該品牌還推出了絲芙蘭獨家香水,如 Rosy Cheeks、Coco Cream 和 Sugar Baby,與 Cowboy Kush 等傳統香水的粗獷能量相比有了很大的進步。 Boy Smells 的原始香水包裝在色調和特性上都形成了對比。黑色圓柱形瓶蓋位於透明圓形瓶子上方,瓶子外麵包裹著淡粉色的標籤,形成鮮明對比,呼應了該品牌對性別擴展表達的承諾。襯線字體精緻簡約,底部優雅地寫著「genderful fine scent」。它絕對是獨立的,並且毫無保留地與眾不同。 新設計是全方位的美學樞紐。現在,瓶子採用圓形輪廓,與當前 Bubble 等面向 Z 世代的美容品牌浪潮更加契合。浮雕的“Boy Smells”字樣現在全部採用小寫無襯線字體,消除了之前的任何邊緣。現在,矛盾不再那麼嚴重,適應問題也越來越嚴重。 曾經覺得刻意追求酷兒風格、設計前衛、突破界限的東西,現在讀起來卻簡潔流暢,具有普遍的吸引力。品牌重塑以熟悉感取代了摩擦感,選擇了柔和的曲線、中性的色調以及可以與 Sol de Janeiro 等品牌相媲美的品牌形象。對於長期粉絲來說,這是一種視覺上的轉變,感覺就像從小眾品牌轉變為百貨公司的大眾品牌。 粉絲們也紛紛表示贊同。在 TikTok 上,用戶將新包裝與「塔吉特促銷區蠟燭」進行比較,並對該品牌放棄過於自豪的酷兒身份感到悲痛。在 X 上,  Dirt 的 Daisy Alioto  將此舉稱為「對已經 Targetified 的獨立品牌的 Temufication」。 除了包裝之外,Boy Smells 還對 Violet Ends 等經典產品進行了重新配方,但有些人認為新版本缺乏細微差別。儘管新的行銷策略傾向於使用 Z 世代的俚語,例如「乾淨的女孩」、「試營運」和「辣妹走秀獲批」等,但許多人認為,這是背離品牌先前理念的不真誠舉動。  自 2015 年作為一家蠟燭公司成立以來,Boy Smells 一直致力於透過酷兒主題的故事講述、性別模糊的產品以及與 Kacey Musgraves 等藝術家的 突破界限的合作來建立自己的品牌。 2024 年,該品牌推出了 Citrush ,靈感來自派對毒品 poppers,並開展了以 Cosmo Lombino 和 Levi Coralynn 等直言不諱的酷兒創作者為特色的活動。 現在,這種身分感覺變得暗淡。 TikTok 創辦人安吉拉 (Angela) 在 一段關於品牌重塑的視頻 評論中表示:“他們曾經擁有清晰而獨特的身份。” “性別流動。刻意突破營銷界限。現在它們很普通,看起來和絲芙蘭其他品牌一模一樣。”  當《Boy Smells》試圖吸引更年輕、更廣泛的觀眾時,它可能會失去最初的吸引力。   內容來源: https://thedieline.com/
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ReAnimator 是一家咖啡店,其名字取自 1922 年 HP Lovecraft 的一篇短篇小說和 1985 年的一部邪典恐怖電影。最近,這家獨立咖啡烘焙商與漢娜·卡拉比 (Hanna Karrabi) 和詹姆斯·帕里斯 (James Paris) 接洽,希望重新構想其品牌——這家擁有眾多狂熱追隨者的長期咖啡中心需要做出改變。 在這個項目中,漢娜認為詹姆斯是“新品牌的關鍵人物”,此前他們曾在另一個咖啡品牌項目 Wim cafe 上合作過。在他們之間建立起這種信任之後,正如漢娜所說,找到「洛夫克拉夫特式的怪誕與當代感性」之間的平衡就是他們的使命。 與漢娜和詹姆斯的復活計劃非常相似, 《ReAnimator 》電影講述的是一位科學家透過「復活」讓某人復活的故事。漢娜將這部坎普電影描述為「一部分是科學,一部分是幻想,一部分是恐怖,而且完全是怪異的」。考慮到創始人對咖啡製作過程的奉獻精神——植根於有機和化學——漢娜和詹姆斯都知道烘焙廠需要一個同樣的“變革過程”,其核心原則是“複雜性和趣味性”。 多於 Hanna Karrabi (Karraby) 和 James Paris:ReAnimator 咖啡烘焙商(版權所有 © Hanna Karrabi (Karraby) 和 James Paris,2024) 正如漢娜所說,詹姆斯的作品採用的字體“充滿個性,具有對比鮮明的角度和曲線”,也體現了類似的銳利感。詹姆斯告訴我們:“ReAnimator 最初的品牌形像是一套描繪完整洛夫克拉夫特式場景的插畫系統,漢娜和我都非常欣賞其中怪誕而細緻的元素。”詹姆斯在描述他的插畫過程時繼續說道:“我們想賦予它一種更現代、更大膽的外觀,以補充模擬字體。” 詹姆斯的插圖縮小到頭骨、手和燒杯,乾淨而獨特。它們在 ReAnimator 品牌中的空間位置體現了存在與缺失——介於生與死之間。同樣,字體和插圖既具有手工性又充滿趣味,“參考當地烘焙商的歷史和起源,我們想引入一些全新的東西”,漢娜說。兩人的創作方法可以在漢娜最初傳遞給詹姆斯的簡報中總結出來:“讓它變得怪異,並跟隨你的直覺。” Reanimator 的標誌逐漸發展成為如今這個輝煌的怪物,其根源在於字母“R”,隨著詹姆斯對插圖的完善而迅速變形。 ReAnimator 的吉祥物現在活了過來,在與咖啡製作實踐背後的神秘煉金術混合物相同的精神下獲得了生命。現在,ReAnimator 以全新、現代的外觀被重新詮釋,以適應新的存在層面。 畫廊Hanna Karrabi (Karraby) 和 James Paris:ReAnimator 咖啡烘焙商(版權所有 © Hanna Karrabi (Karraby) 和 James Paris,2024)   內容來源: https://www.itsnicethat.com/
全新 F37 字體推出,以「面無表情」的海報慶祝曼徹斯特
設計創意
2025-06-12

全新 F37 字體推出,以「面無表情」的海報慶祝曼徹斯特

字體公司 F37 推出了一款新字體,其靈感源自曼徹斯特僅存的木質路牌之一。他們與設計師 Craig Oldham 和文案撰稿人 Ellen Ling 合作,將其應用於一系列廣告看板上,以頌揚這座城市特有的驕傲品牌。 F37 Mancunio 的 字體靈感來自聖邁克爾廣場鐵路下方標誌上的字體。 F37 創辦人 Rick Banks 被字母「C」和「S」上不均勻的筆畫末端所吸引,設計師 Rodrigo Fuenzalida 將其打造成一款包含九種字重和「用於靈活性的寬度軸」的完整字體。 曼庫尼奧 (Mancunio) 的 名字來自曾經矗立在現今卡斯爾菲爾德 (Castlefield) 的羅馬堡壘。 「里克很久以前就發現了這個靈感,一直想把它變成一種字體,」F37 的基林·賴特說道。 “我們想從這座城市汲取一些東西,創造一種既能代表曼徹斯特歷史,又能保持現代感的字體。” 聖邁克爾廣場的標誌啟發了 F37 的 Mancunio 字體 賴特解釋說,儘管 F37 庫中有很多怪誕的無襯線字體,但「古怪的」字母結尾和舊式數字創造了「一種更人性化的怪誕」。 在推出這款字體時,賴特表示,他們希望以正確的方式慶祝它與曼徹斯特(F37 總部所在地)的聯繫。 「我們覺得,既然我們從這座城市的標誌中汲取了一些實體元素,我們也想回饋一些實體元素,」她解釋道。 “我們覺得這些廣告牌能為這座城市帶來一些印刷元素,尤其是在春天,曼徹斯特逐漸走出陰霾的時候。” F37 的 Mancunio 字體 班克斯和奧爾德姆之前曾合作過幾個項目,並聘請凌來開發以文案為主導的宣傳活動。 她承認,考慮到近年來曼徹斯特在地化宣傳活動的一些引人注目的失敗,從某種程度上來說,這是一份令人望而生畏的簡報。 2022 年, 當地人嘲笑瑪格南 (Magnum) 的一則廣告 ,因為它歪曲了這座城市不太健康的廣場之一;而最近阿迪達斯為曼聯製作的廣告牌上宣稱“曼內是紅色的”,也同樣遭到嘲笑。 設計師兼曼聯球迷安德魯懷特黑德在領英上寫道, 他從未聽說過這傢俱樂部被稱為「曼內」。 「這不是暱稱。它不是曼聯。它只是……不太對勁,」他寫道。 “這就是偽真實的樣子。” 「所有這些在地化的東西都失敗了,」凌說。 “我們面臨的壓力在於,不能去做那些讓人覺得乏味、脫節的事情。” F37 的 Mancunio 字體 團隊一致認為,必須擺脫曼徹斯特許多陳舊的主題,許多人認為這些主題已被商業利益集團所利用,以利用這座城市的創意靈魂。 「當我們整理設計概要時,我們發現一頁又一頁的參考資料裡都是我們不想要的東西,」賴特說。 “找到真正符合我們需求的東西要困難得多。” 「很多東西感覺像是外來者做的,」奧爾德姆說。 「這裡的歷史並非始於20世紀80年代——這裡有豐富的文化和社區精神。」他說,能夠避免圍繞托尼·威爾遜、莊園條紋和城市蜜蜂標誌的陳詞濫調,並努力捕捉“那種堅忍不拔、尖刻的智慧和自嘲式的自豪感”,這很令人興奮。 一些海報確實採用了熟悉的主題 - 比如這個城市出了名的惡劣天氣或伊恩布朗所說的曼徹斯特“除了海灘什麼都有” - 但凌說他們努力尋找“尾端的刺”並“重新利用”這些比喻。 Ellen Ling 和 Craig Oldham 為 F37 的 Mancunio 字體發佈設計的海報。攝影:Tim Sinclair。 其他引述則極具地方特色,故意讓外人感到困惑,例如對當地標誌性人物 Boombox Barry 的慶祝。 「他是我們在曼徹斯特日常生活的一部分,」凌說。 “送他鮮花真是太好了,因為他給我們帶來了快樂,也因為他身上有一種神秘感。” 一張海報甚至提到了瑪格南廣告的慘敗,慶祝「在尿液浸濕的皮卡迪利 G 站露天喝罐頭啤酒」。 在設計方面,他們嘗試了多種方案,包括使用酸性顏料,但奧爾德姆說,他和班克斯一度意識到他們「用力過猛」。奧爾德姆說,黑色背景上純白的文字是展現字體的完美方式,而且在城市景觀中格外醒目。 “這片濃密的黑色劃破了視覺混亂的海洋,”他解釋道,“它直面人們,迫使他們去閱讀這些文字。” Ling 補充道,這種設計完美地傳達了她文案中那種面無表情的語氣。 Ellen Ling 和 Craig Oldham 為 F37 的 Mancunio 字體發佈設計的海報。攝影:Tim Sinclair。 近年來,曼徹斯特的創意產業一直在努力應對城市快速發展帶來的變化。 設計師們甚至開始重新組合這座城市著名的視覺語言, 以抗議「持續不斷的中產階級化」。 奧爾德姆認識到了這種緊張局勢,儘管他認為這種情況在許多城市都存在。 「我認為,隨著城市快速發展和變化,你會走到一個十字路口,」他說。 “我們要變成什麼?我們要帶走什麼?我們又該留下什麼?” “我認為這是普遍的擔憂,但曼徹斯特目前正處於其生命週期的這個階段。” Ling 對此表示贊同。 「與其說這座城市的獨立精神正在被摧毀,不如說它就像HBO 的熱門劇集《 最後生還者 》裡的真菌一樣,」她說。 “我感覺,你骨子裡所熟知的、成就曼徹斯特的一切,都正在被商品化。” F37 的 Mancunio 字體 Ellen Ling 和 Craig Oldham 為 F37 的 Mancunio 字體發佈設計的海報。攝影:Tim Sinclair。 Ellen Ling 和 Craig Oldham 為 F37 的 Mancunio 字體發佈設計的海報。攝影:Tim Sinclair。 Ellen Ling 和 Craig Oldham 為 F37 的 Mancunio 字體發佈設計的海報。攝影:Tim Sinclair。 Ellen Ling 和 Craig Oldham 為 F37 的 Mancunio 字體發佈設計的海報。攝影:Tim Sinclair。   內容來源: https://www.designweek.co.uk/category/news/